LIVE TONES NAPOLI ETS AL BOURBON STREET DOMENICA 29 MARZO: ELENA PAPARUSSO 4TET – IN “ANATOMY OF THE SUN”

Nello storico Bourbon Street Jazz club di Napoli il Live Tones, domenica 29 marzo alle ore 21.45,  presenta il disco  “Anatomy of the Sun” con un quartetto di eccezionali musicisti…sul palco:

Elena Paparusso quartet in “Anatomy of the Sun”.

Elena Paparusso, voce

Domenico Sanna, pianoforte

Giuseppe Romagnoli, contrabbasso 

Matteo Bultrini, batteria.

Il nuovo album della cantante Elena Paparusso un paradigma di stile, 9 tracce di puro jazz cantautoriale, che vede la firma dell’autrice nel testo, nella musica e negli arrangiamenti.

L album, in questa occasione napoletana, vede la collaborazione di Domenico Sanna al pianoforte, Giuseppe Romagnoli al contrabbasso, Matteo Bultrini alla batteria

In Anatomy of the Sun, Elena Paparusso interpreta variazioni sul tema attraverso uno sguardo che è al tempo stesso rivolto all’universo ma anche al centro di se stessa, alla continua ricerca di un punto fermo, di gravità ed esistenza. Il linguaggio del jazz si fa universale, tra colori, espressioni, idiomi

che l’artista può utilizzare per esprimere e raccontare qualcosa di inafferrabile; nasce così n disco che è il naturale continuum della sua opera precedente, un progetto profondo e personale, che 

Il nuovo album della cantante Elena Paparusso un paradigma di stile, 9 tracce di puro jazz cantautoriale, che vede la firma dell’autrice nel testo, nella musica e negli arrangiamenti.

L album, in questa occasione napoletana, vede la collaborazione di Domenico Sanna al pianoforte, Giuseppe Romagnoli al contrabbasso, Matteo Bultrini alla batteria

In Anatomy of the Sun, Elena Paparusso interpreta variazioni sul tema attraverso uno sguardo che è al tempo stesso rivolto all’universo ma anche al centro di se stessa, alla continua ricerca di un punto fermo, di gravità ed esistenza. Il linguaggio del jazz si fa universale, tra colori, espressioni, idiomi

che l’artista può utilizzare per esprimere e raccontare qualcosa di inafferrabile; nasce così n disco che è il naturale continuum della sua opera precedente, un progetto profondo e personale, che racchiude composizioni che sono state scritte in questo periodo di pausa e che appartengono proprio nelle tematiche a riflessioni più intime.

Un lavoro che vede ancora più in evidenza la fusione tra la tradizione del jazz e un percorso di ricerca compositiva e sonora tutta personale dell’artista. Il riferimento al sole, stella madre e antica, prende ispirazione dalle Cosmicomiche di Italo Calvino, storie del Sole, stelle e galassie: come tutti i

cosmonauti, anche Elena Paparusso investiga in parallelo i propri sentieri emotivi attraverso suggestioni musicali ricche ed eterogenee. La sua è una scrittura che affianca le varie influenze della canzone afroamericana a un gusto che tende alla contemporaneità.

“Stiamo navigando nel Sole, all’interno dell’esplosione solare dove non contano bussole né radar” scriveva Calvino. E in questa metafora di visioni emotive e trasversali, la musica e il jazz sono la colonna sonora di questa continua esplorazione.

⏰️ L’ingresso è dalle ore 20:45. Inizio concerto ore 21:45. Posti limitati si prega di prenotare per l’assegnazione del posto. La prenotazione sarà valida sino alle 21.30.

🎫Il costo del biglietto per solo ascolto concerto è di € 12.00 acquistabile la sera stessa alla biglietteria meccanizzata predisposta al Bourbon Street o in prevendita GO2

🔴Consumazione obbligatoria alla carta

➡️INFO e PRENOTAZIONI: 338 9941559/ 338 8253756

THE CREAM OF CLAPTON BAND: 24 marzo a NAPOLI LA LEGGENDA di ERIC CLAPTON PRENDE VITA sul PALCO con i MUSICISTI che HANNO FATTO la sua STORIA

THE CREAM OF CLAPTON BAND”: A NAPOLI LA LEGGENDA DI ERIC CLAPTON PRENDE VITA SUL PALCO CON I MUSICISTI CHE HANNO FATTO LA SUA STORIA Appuntamento imperdibile il 24 marzo 2026 al Teatro Mediterraneo di Napoli: Nathan East, Steve Ferrone, Will Johns e Noah East portano in scena l’eredità musicale di uno dei più grandi chitarristi di tutti i tempi.
Un evento che profuma di storia della musica, un’occasione irripetibile per ascoltare dal vivo i brani che hanno segnato epoche e generazioni, interpretati dagli stessi artisti che li hanno creati accanto a Eric Clapton. Il 24 marzo 2026, il Teatro Mediterraneo di Napoli ospiterà l’unica data campana del tour italiano di “The Cream of Clapton Band”, un supergruppo internazionale che promette di infiammare il palcoscenico con l’autenticità e la potenza del miglior rock blues.

Sul palco, una formazione che è essa stessa un pezzo di storia: Nathan East al basso, leggenda vivente del rock e del pop, colonna portante del suono di Clapton per oltre quarant’anni; Steve Ferrone alla batteria, il cui groove inconfondibile ha caratterizzato alcune delle stagioni più creative di “Slowhand”; Will Johns alla chitarra e voce, nipote d’arte e talentuoso interprete di questa eredità musicale; e Noah East alle tastiere, che con il suo sguardo contemporaneo rappresenta la naturale continuità generazionale di questo progetto.

Napoli, ormai crocevia internazionale della musica dal vivo e città dal fascino senza tempo, si conferma palcoscenico d’elezione per artisti che cercano un pubblico colto e appassionato. E quale occasione migliore per celebrare questo connubio se non con le note di chi il rock lo ha scritto in prima persona?

“The Cream of Clapton Band” non è un semplice tributo. È un progetto autentico, riconosciuto e benedetto dallo stesso Eric Clapton, che ha dato la sua benedizione a questa formazione. L’obiettivo è restituire al pubblico l’intensità, l’emozione e la magia dei grandi concerti di Clapton, senza imitazioni, ma attraverso la complicità di musicisti che condividono lo stesso linguaggio e la stessa storia.

Il concerto sarà un viaggio attraverso l’intera carriera di Eric Clapton: dai classici intramontabili che hanno definito il rock e il blues, ai momenti più intimi e acustici che hanno reso celebre l’album Unplugged, fino alle epiche atmosfere di 24 Nights. Un repertorio pensato per esaltare la dimensione teatrale, dove ogni nota, ogni dinamica e ogni interazione sul palco potranno essere apprezzate in tutta la loro profondità.

Dopo il successo riscosso in tutto il mondo, The Cream of Clapton Band arriva in Italia per una serie di esclusive date nei teatri. Quella di Napoli, al Teatro Mediterraneo, rappresenta un appuntamento cruciale per tutti gli amanti della buona musica che non vogliono perdere l’occasione di ascoltare dal vivo i brani di Eric Clapton attraverso le mani, il cuore e l’anima di chi li ha vissuti in prima linea.

Prevendite attive su Ticketone
Prezzi più diritti di prevendita:
poltronissima gold euro 46, Poltronissima euro 34,50 e poltrona euro 28,75.

Official web
https://thecreamofclaptonband.com/
https://www.instagram.com/thecreamofclaptonband
https://www.facebook.com/thecreamofclaptonband

Ufficio stampa Blackstar Entertainment
giulio@hungrypromotion.it  3395840777

Dal 26 marzo in scena al Teatro Cilea Carlo Buccirosso con la commedia “L’erba del vicino è sempre più verde”

AL TEATRO CILEA DI NAPOLI ARRIVA CARLO BUCCIROSSO CON “L’ERBA DEL VICINO È SEMPRE PIÙ VERDE”
Dal 26 al 29 marzo in scena l’ esilarante commedia del maestro della comicità partenopea

La stagione teatrale 2025/2026 del Teatro Cilea di Napoli prosegue con uno degli interpreti più amati e versatili del panorama artistico italiano. Da giovedi 26 a sabato 29 marzo, il palcoscenico del teatro vomerese verrà calcato da Carlo Buccirosso con la sua commedia “L’erba del vicino è sempre più verde”, un testo brillante che porta con sé la firma inconfondibile dell’attore, regista e commediografo partenopeo.

Dopo i trionfi di pubblico e critica che hanno visto protagonisti di questi primi mesi dell’anno artisti del calibro di Francesco Cicchella, Lina Sastri, Eduardo Tartaglia e Paolo Caiazzo, il Cilea conferma la sua vocazione di tempio della grande drammaturgia campana, accogliendo ora Buccirosso, reduce da una carriera costellata di successi che spaziano dal teatro al cinema.

Volto noto al grande pubblico per le sue collaborazioni con Vincenzo Salemme, Paolo Sorrentino e per l’indimenticabile partecipazione a “Noi e la Giulia” di Edoardo Leo – ruolo che gli è valso il David di Donatello come miglior attore non protagonista – Buccirosso ha saputo negli anni conquistare generazioni di spettatori grazie a una comicità sofisticata, capace di mescolare la tradizione della sceneggiata napoletana con i meccanismi perfetti della commedia degli equivoci.

Ad affiancarlo sul palco un cast d’eccezione: Fabrizio Miano, Donatella De Felice, Peppe Miale, Elvira Zingone, Maria Bolignano e Fiorella Zullo.

LA TRAMA

Al centro della scena c’è Mario Martusciello (Buccirosso), funzionario di banca benestante ma in piena crisi esistenziale. Dopo una burrascosa separazione dalla moglie, Mario vive ormai da mesi in un moderno monolocale, sprofondato in una depressione che lo porta a guardare con invidia e desiderio tutto ciò che non gli appartiene: vite diverse, emozioni nuove, persone sconosciute.

La sua spasmodica ricerca di libertà e di cambiamento lo porta a idealizzare chiunque sia diverso da sé, a cominciare da una giovane e avvenente influencer incontrata per caso. In questo clima di confusione e autocommiserazione, chiunque bussi alla sua porta – che sia per consegnare una cena giapponese, un pacco postale o, peggio ancora, per un errore di domicilio – rischia di rimanere invischiato in una situazione paradossale e sempre più fuori controllo.

Ma cosa accadrebbe se a suonare fosse proprio il vicino di casa in carne e ossa, magari solo per chiedere qualche foglia di prezzemolo? La sindrome dell’ “erba del vicino” si macchierà di rosso sangue o regalerà un finale a sorpresa?

NOTE DI REGIA

Scritta e diretta da Carlo Buccirosso, la commedia indaga con ironia tagliente e tempi comici perfetti le nevrosi dell’uomo contemporaneo, la sua perenne insoddisfazione e la tendenza a sopravvalutare ciò che non si ha. Un meccanismo teatrale rodatissimo, che trascina lo spettatore in un vortice di risate e colpi di scena, senza mai perdere di vista la profondità dei personaggi.

Biglietti: giovedì 28 euro platea e 23 euro galleria, venerdì, sabato e domenica platea 33 euro e galleria 28 euro.
Inizio spettacolo: ore 21 tranne la domenica ore 18.
Prevendite:
https://teatrocilea.it/spettacoli/carlo-buccirosso-l-erba-del-vicino-e-sempre-piu-verde/

IL RESTO DELLA STAGIONE 2026 DEL CILEA:
Nino Frassica (in “Novella Bella” in scena dal 30 aprile). Dal 7 maggio Biagio Izzo in “Finché giudice non ci separi”.

INFO

Il Teatro Cilea mette a disposizione del pubblico un parcheggio convenzionato adiacente al teatro. Per informazioni: 0817141801.

N.B. le richieste accrediti vanno inoltrate entro il giorno 24 marzo ore 10. Le richieste oltre quella data non verranno prese in considerazione. I posti assegnati non potranno essere cambiati.


Teatro Cilea
Via San Domenico 11, (Vomero) Napoli
info tel. 0817141801
www.teatrocilea.it
www.facebook.com/TeatroCileaNapoli


Ufficio Stampa
Giulio Di Donna – info@hungrypromotion.it

Sabato 28 marzo 2026 al Teatro Bolivar arriva la danza di Funa con “Handle with care”

SABATO 28 MARZO 2026 SUL PALCO DEL TEATRO BOLIVAR ARRIVA LA DANZA DI FUNA CON “HANDLE WITH CARE”

Un’esperienza tra le ombre dell’animo umano e i bagliori della rivelazione per RI-pensare la collettività come unica via percorribile verso un’armonia universale

Torna la danza sul palco del Teatro Bolivar (Via Bartolomeo Caracciolo, 30), diretto da Nu’Tracks, con lo spettacolo “Handle with care” di Funa – Danza verticale, in scena sabato 28 marzo alle ore 21.00. La regia è delle stesse interpreti e performer: Maria Anzivino, Ginevra Cecere, Viola Russo.

Nel caos di una realtà frammentaria, priva di logica temporale e consequenziale, tre corpi femminili emergono e scompaiono, trasformandosi e confondendosi continuamente tra loro. Sono corpi animaleschi, disturbanti e vulnerabili, calati in situazioni apparentemente normali che degenerano irreversibilmente, lasciando spazio a una sensazione di spaesamento, solitudine e grottesca instabilità. HANDLE si presenta come un archivio emotivo, un viaggio nel tempo in cui pezzi di vita si dipanano come un affresco in continua evoluzione tessendo l’intricata trama dell’esperienza umana di una donna che tenta di risolversi attraverso la ricostruzione di un passato che riaffiora e si dissolve incessantemente.

La dimensione onirica e surreale, fa sì che un sentimento di angoscia e ansia pervada ogni dettaglio, fino a cancellare qualsiasi parvenza di conforto e di umanità. La performance è una catarsi, una discesa senza fine nelle zone più oscure dell’ Essere in cui la realtà diventa indistinguibile dall’incubo e viceversa. Ombre sinistre, spazi cupi, elementi bizzarri, macabri e misteriosi sono tratti distintivi del lavoro, che accompagna lo spettatore in un viaggio sonoro e visivo, invitandolo a riflettere sulle profonde fragilità del mondo contemporaneo e a riconoscere, nella frattura, la possibilità di RI-pensare la collettività come unica via percorribile verso un’armonia universale.

CREDITI COMPLETI

Co-creazione ed interpretazione: Maria Anzivino, Ginevra Cecere, Viola Russo

Aiuto regia: Yossef Boussaada

Costumi: Esther Dianor

Paesaggio sonoro: Julia Primicile Carafa

Disegno luci: Simone Picardi

Rigger: Antonio Gebbia

Produzione: FUNA

Coproduzione: Blucinque/Nice Festival Torino

Con il sostegno di: Casa del Contemporaneo, Fondazione Cirko Vertigo, Art Garage, L’Asilo

CREDITI BREVI

Regia e performer: Maria Anzivino, Ginevra Cecere, Viola Russo

Paesaggio sonoro: Julia Primicile Carafa

Produzione: FUNA

Napoli, 23 marzo 2026

Gabriella Diliberto

Gabriella Diliberto

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gabrielladiliberto@musicpressoffice.com

Il 27 marzo alla ZTL, Myriam Lattanzio presenterà ufficialmente il suo nuovo progetto discografico: “AnimePezzentelle”

Anime Pezzentelle”: Il canto del riscatto e dei diritti civili

Il 27 marzo alla ZTL, Myriam Lattanzio presenterà ufficialmente il suo nuovo progetto discografico: “Anime Pezzentelle”. Prodotto da Max Carola per l’etichetta Maxsound Records, l’album segna un ritorno potente e necessario sulla scena musicale, unendo la profondità della tradizione a un’urgenza comunicativa strettamente legata al presente.

Un viaggio tra diritti civili e riscatto sociale “Anime Pezzentelle” è un viaggio musicale interamente dedicato ai diritti civili e al riscatto sociale. Attraverso le sue canzoni, Myriam dà voce a chi non ne ha, esplorando le storie di chi lotta quotidianamente per la propria dignità e per una giustizia che non sia solo una parola astratta, ma una realtà tangibile.

In questo lavoro, le “anime pezzentelle” diventano metafora degli ultimi, degli emarginati e di chiunque cerchi una via d’uscita dall’ombra. La voce della Lattanzio si fa strumento di denuncia e di speranza, trasformando la musica in un atto di impegno civile.

Sotto la direzione artistica di Max Carola (chitarre, tastiere e arrangiamenti), l’album vanta un parterre di musicisti d’eccezione che hanno contribuito a creare un tessuto sonoro ricco e stratificato:

Michele Maione, Marco di Palo, Francesco di Cristoforo, Roberto Trenca, Jennà Romano, Massimo Mollo, Arcangelo Maria Caso e Francesco Ponzo: la partecipazione di Paolo Shaone Romano, Antonella Maisto e Paese mio bello (Gianni Lamagna, Patrizia Spinosi, Anna spagnolo e Lello Giulivo).

Per alcuni testi si è avvalsa della collaborazione di Jennà Romano (D’a parte sbagliata), A chi ‘a cantammo (Carlo Faiello), Lupe e lupesse (Dario Mogavero), S’aspetta (Massimo Mollo), Nisciuno (Marco Francini).

In Sangennà, Chesta città, Pe’ ddoje rammere oltre ai testi è sua anche la melodia, mentre gli arrangiamenti sono tutti di Max Carola).

La presentazione non sarà un semplice concerto, ma una performance che metterà al centro la forza del messaggio sociale dell’album. Il pubblico sarà accompagnato in un percorso emotivo dove ogni brano diventa una tessera di un mosaico dedicato alla resistenza umana e alla solidarietà.

Interpretare la musica per Myriam Lattanzio non è mai stato un semplice esercizio estetico, ma un atto di cittadinanza attiva e una ricerca spirituale costante. Cantante e interprete dalla voce magnetica e profondamente espressiva, Myriam ha costruito negli anni un percorso artistico che affonda le radici nella cultura del Mediterraneo, portando con sé il calore e la drammaticità della sua terra.

La sua carriera è caratterizzata da una spiccata sensibilità verso i temi sociali, che l’ha portata a collaborare con importanti realtà della scena World e Folk italiana. Il suo approccio alla musica non si limita alla dimensione del palco: Myriam è una ricercatrice di storie, capace di trasformare il dolore degli “invisibili” in canti di dignità e riscatto.

Con “Anime Pezzentelle”, Myriam Lattanzio raggiunge la piena maturità artistica. Il progetto, nato sotto l’ala produttiva di Max Carola, è la sintesi perfetta del suo impegno: unire la bellezza dell’arrangiamento musicale alla forza di un messaggio che parla di diritti civili e giustizia sociale. Attraverso la sua voce, la tradizione napoletana si libera dalla polvere del passato per diventare uno strumento contemporaneo di denuncia e di speranza.

MARINA MILITARE. NAPOLI CELEBRA IL MARE. AL VIA UN RICCO CALENDARIO DI EVENTI DEDICATI ALLA CULTURA MARITTIMA

NAPOLI CELEBRA IL MARE: AL VIA UN RICCO CALENDARIO DI EVENTI DEDICATI ALLA CULTURA MARITTIMA

Marina Militare e Associazione Circoli Nautici della Campania promuovono incontri con le scuole, mostre e attività divulgative per avvicinare i giovani al mare        

In occasione della Giornata del Mare, istituita con il Decreto Legislativo 3 novembre 2017 n. 229 (art. 52), il Comando Logistico della Marina Militare, in collaborazione con l’Associazione Circoli Nautici della Campania, promuove un articolato calendario di eventi rivolto agli studenti delle scuole campane. Il palinsesto si svilupperà attraverso una serie di appuntamenti distribuiti sul territorio della città metropolitana di Napoli, con attività finalizzate alla diffusione della cultura del mare per favorire la comprensione del suo grande valore e delle numerose opportunità professionali ad esso collegate.

Tra le iniziative principali, il concorso video-fotografico e di arti grafiche “Per me il mare è… (e te lo racconto)” rivolto agli studenti delle scuole secondarie di I e II grado della Campania. I ragazzi saranno invitati a raccontare il proprio rapporto con il mare attraverso un elaborato video-fotografico o di arti grafiche che racchiuda le opportunità e le prospettive che il mare è in grado di offrire alle nuove generazioni.

Particolare attenzione sarà riservata alle attività formative: dal 23 marzo al 1° aprile, gruppi di studenti avranno l’opportunità di prenotare visite presso numerose strutture sul territorio (civili e militari) allo scopo di conoscere da vicino le realtà professionali legate al mare.  Nello stesso periodo, sono previsti incontri formativi negli istituti scolastici di Napoli, durante i quali personale della Marina Militare e della Capitaneria di Porto illustrerà ai ragazzi le tematiche legate alla sicurezza della navigazione, alla cultura e tutela dell’ecosistema marino.

Tra gli appuntamenti, dal 4 al 12 aprile la mostra di modellismo navale che sarà allestita presso Villa Campolieto, a Ercolano, grazie alla collaborazione con la Fondazione Ville Vesuviane e i Circoli Nautici della Campania, e il 7 aprile il convegno dedicato alle grandi spedizioni marittime, ispirato ai viaggi di Cristoforo Colombo e Amerigo Vespucci con un focus sull’origine del nome America.

Il cuore della manifestazione sarà il “Sea Village (Villaggio MARE)”, allestito presso la Base Navale del Quartier Generale Marina. Il villaggio formativo/ divulgativo sarà composto da una serie di stand a tema marinaresco allestiti da vari Comandi ed Enti/ Organizzazioni locali legati al mare e sarà aperto agli istituti scolastici di scuola secondaria di I e II grado.

Ad arricchire il programma presso la Base Navale, l’8 aprile, un convegno sulla marittimità cui parteciperanno relatori del settore dello shipping, di quello universitario, industriale/cantieristico e militare. Sede dell’incontro sarà la Sala Caracciolo del Quartier Generale Marina che, per l’occasione, sarà ufficialmente inaugurata dopo i recenti lavori di riqualificazione.

Nella giornata conclusiva del 10 aprile è prevista la cerimonia di premiazione degli studenti vincitori del concorso “Per me il mare è… (e te lo racconto)” e la consegna dei “Premi Circoli Nautici della Campania” e del premio “Excellence Award Mare Nostrum-Acnc”.

Accanto agli eventi culturali e formativi, il programma prevede anche iniziative aperte alla cittadinanza, tra cui una giornata di screening gratuito per la diagnosi della pre-artrosi dell’anca, promossa con finalità di sensibilizzazione sanitaria.

Nucleo Pubblica Informazione Comando Logistico

Tel. 081 2491934

Tel. 081 2491741

stampa.maricomlog@marina.difesa.it

Associazione Circoli Nautici della Campania

Tel. 081 8814135

info@associazionecircolinauticidellacampania.it

www.associazionecircolinauticidellacampania.it –    https://www.giornatadelmare.info/

Giovedì 2 aprile 2026 – ore 21 Teatro Augusteo – Napoli – TULLIO DE PISCOPO – “80 TULLIO: THE LAST TOUR… NUN ‘O SACCIO! Biglietti disponibili su TicketOne

GIOVEDÌ 2 APRILE 2026 ore 21

 AL TEATRO AUGUSTEO – NAPOLI

TULLIO DE PISCOPO “80 Tullio – The Last Tour… Nun ’o saccio!”

biglietti già in vendita su TicketOne 

Napoli, 19 Marzo 2026 – Ottant’anni di vita, oltre cinquanta di carriera e un’energia che continua a travolgere il pubblico: Tullio De Piscopo torna sul palco con “80 Tullio – The Last Tour… Nun ’o saccio!”, un progetto live che si annuncia come uno degli eventi musicali più significativi del 2026.

Più che un semplice tour, si tratta di un vero e proprio racconto in musica, un percorso emozionale che ripercorre le tappe fondamentali della carriera dell’artista napoletano. Dalla scena jazz internazionale alle collaborazioni storiche, fino ai grandi successi che hanno segnato intere generazioni, lo spettacolo si configura come una celebrazione intensa e coinvolgente.

In scaletta non mancheranno brani iconici come “Andamento lento” e “Stop Bajon”, insieme a momenti più intimi e narrativi, in cui De Piscopo condividerà aneddoti, esperienze e ricordi di una vita vissuta tra palco e studio di registrazione.

“Nun ’o saccio!” – “Non lo so” – è il sottotitolo che accompagna questo tour e che lascia volutamente aperta la domanda: sarà davvero l’ultimo? Quel che è certo è che ogni data rappresenterà un’occasione unica per assistere a uno spettacolo carico di storia, passione e autenticità.

Il tour partirà da Napoli il 2 aprile 2026 per poi toccare le principali città italiane, tra cui Roma, Milano, Torino, Palermo e Catania, portando in tutta Italia l’energia inconfondibile di uno dei più grandi protagonisti della musica italiana.

Con “80 Tullio”, l’artista si conferma ancora una volta punto di riferimento assoluto per generazioni di musicisti e appassionati, capace di fondere jazz, funk e tradizione napoletana in uno stile unico e riconoscibile.

Vendita biglietti su TicketOne :

https://www.ticketone.it/event/tullio-de-piscopo-80-tullio-the-last-tour-nuno-saccio-teatro-augusteo-20933192/

Ufficio Stampa: Elio Bordi – Promopressagency 

Biagio Izzo ritorna al Belvedere di San Leucio con il nuovo spettacolo, “Aspettando Michelino”, il 2 luglio all’undicesima edizione di Un’Estate da Belvedere. Biglietti già in vendita su Ticketone e Go2.

BIAGIO IZZO

presenta

Aspettando Michelino

Giovedì 2 LUGLIO 2026 ore 21

BELVEDERE DI SAN LEUCIO – CASERTA

UN’ESTATE DA BELVEDERE – XI edizione

Biagio Izzo torna a esibirsi al Belvedere di San Leucio, a Caserta. Il comico e attore partenopeo porterà in scena all’undicesima edizione di “Un’Estate da Belvedere” il suo nuovo spettacolo “Aspettando Michelino”. Giovedì 2 luglio alle ore 21, Izzo ritorna a esibirsi al festival casertano diretto da Massimo Vecchione, dove è già stato protagonista delle prime 8 edizioni, con una nuova esilarante commedia.

Sul palco allestito nel complesso monumentale del Belvedere di San Leucio, dichiarato dall’Unesco Patrimonio dell’Umanità, Biagio Izzo sarà affiancato da Arduino SperanzaRoberto Speranza e Serena Caputo.

La trama dello spettacolo, scritto dallo stesso Biagio Izzo e da Bruno Tabacchini, racconta di Biagi, un uomo di sessant’anni che si prepara a diventare padre per la prima volta, mentre la sua vita perfetta viene sconvolta da eventi imprevisti e ospiti invadenti. Saverio, il vicino aspirante rapper e Roberto, professore di filosofia, mettono alla prova la sua serenità, complicando l’attesa del lieto evento. Tra equivoci, incidenti e dubbi esistenziali, la commedia conduce il protagonista a interrogarsi sul senso della paternità e sull’equilibrio della propria vita. Una vera e propria esplosione di comicità e una profonda riflessione che mantiene il pubblico sospeso tra risate e domande.

I biglietti per assistere allo spettacolo di Biagio Izzo al Belvedere di San Leucio, incluso nel cartellone della Belvedere Session di Un’Estate da Belvedere sono disponibili in prevendita su Ticketone e Go2 e nei punti vendita autorizzati.

Tra gli appuntamenti della Belvedere Session 2026 già confermati: Niccolò Fabi il 13 giugno, Eddie Brock il 7 luglio e Arisa 15 luglio. Altri ospiti verranno annunciati nel corso delle prossime settimane.

PER INFORMAZIONI E CONTATTI: www.unestatedabelvedere.it

Socialfacebook.com/unestatedabelvedere – instagram.com/unestatedabelvedere

Ufficio stampa Un’Estate da BelvedeRE:

Umberto Di Micco dmvcomunicazione@gmail.com

Ars Nova Napoli protagonisti al festival-fiera Babel Music XP poi concerti in Svezia, Francia e Italia

ARS NOVA NAPOLI
Il “Neapolis 2500 Tour” degli Ars Nova Napoli continua a conquistare l’Europa: tra successi di pubblico e riconoscimenti istituzionali, la band è pronta per le nuove tappe in Svezia e Francia, e per un importante confronto sul futuro delle lingue locali il 20 marzo al festival-fiera Babel Music XP di Marsiglia.

Dopo il caloroso successo raccolto ad Amsterdam, il “Neapolis 2500 Tour” degli Ars Nova Napoli prosegue il suo cammino internazionale, affermandosi come una delle realtà più visionarie e originali della world music contemporanea. Un ponte sonoro tra la tradizione partenopea e l’innovazione, capace di dialogare con il mondo senza mai perdere di vista le proprie radici.

La band sarà protagonista nei prossimi mesi di tre appuntamenti di rilievo internazionale, confermando il proprio ruolo di ambasciatori della cultura musicale campana all’estero, a supporto del Progetto Napoli MUSA, promosso dal Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale per le celebrazioni dei 2500 anni di Napoli.

Le date da segnare sono: 28 aprile gli Ars Nova Napoli saranno ospiti dell’Istituto Italiano di Cultura di Stoccolma (Svezia), dove si esibiranno presso il prestigioso Auditorium Gió Ponti. Un concerto che porterà le sonorità del Mediterraneo nel cuore della Scandinavia.

Il 30 maggio la band sarà a Marsiglia (Francia), nella città francese si esibiranno in occasione della XXV Settimana della Lingua Italiana nel Mondo. Un evento organizzato in collaborazione con l’Istituto Italiano di Cultura di Marsiglia per celebrare la lingua italiana attraverso la musica, in uno dei crocevia culturali più vitali d’Europa.

Il 5 maggio si esibiranno a Castellammare di Stabia (Napoli) per un progetto formativo. Prima della partenza per la Francia, la band tornerà a casa per un appuntamento speciale: nell’ambito di “Ethnos per le scuole”, si esibiranno all’Auditorium del Liceo Severi in un concerto dedicato alle giovani generazioni, per trasmettere loro la passione per le musiche del mondo e la tradizione locale.

MARSIGLIA: UN PALCOSCENICO STRATEGICO PER LA WORLD MUSIC
Prima di questi tre concerti, però, il frontman della band, Marcello Squillante, sarà protagonista di un evento di portata internazionale. Venerdì 20 marzo, a Marsiglia, durante il prestigioso festival-fiera Babel Music XP, Squillante rappresenterà l’Italia in una tavola rotonda dal titolo “Creazione Musicale e Lingue Locali”.

Il panel, che vedrà confrontarsi artisti e professionisti da tutto il Mediterraneo, affronterà un tema cruciale per la world music contemporanea: come le lingue locali, superando la dimensione della mera trasmissione orale e folkloristica, si affermano oggi come strumenti vivi e attuali di creazione musicale. Si discuterà di identità plurali, rapporto con il territorio, emancipazione artistica e di come resistere all’omogeneizzazione culturale, evitando le trappole dell’esotizzazione.

Oltre alla partecipazione al dibattito, gli Ars Nova Napoli saranno presenti al Babel Music XP con uno stand dedicato, curato in collaborazione con le istituzioni italiane. Uno spazio pensato per incontrare professionisti, festival e promoter internazionali, presentando non solo il progetto musicale, ma l’intero ecosistema culturale che ruota attorno alla band: workshop, masterclass e laboratori accademici che fanno della cultura popolare napoletana un linguaggio contemporaneo di dialogo e di scambio.

Questo evento al Babel è un risultato Music XP che conferma che la strada intrapresa è giusta,commenta Marcello Squillante, frontman della band. “Portare il nostro suono, che è un suono di incontro, nel cuore del festival-mercato musicale mediterraneo più importante significa affermare che le radici non sono un confine, ma una piattaforma di lancio. Siamo onorati di rappresentare, a Marsiglia, la ricchezza e la complessità del patrimonio folklorico italiano e del suo dialogo costante con il Mare Nostrum.”

Ars Nova Napoli è un progetto musicale nato dal basso, che fonde la potenza arcaica della tradizione folk napoletana con sonorità moderne e di ricerca. Con uno sguardo sempre rivolto all’internazionalizzazione, la band è sostenuta dal Progetto Napoli MUSA per le celebrazioni dei 2500 anni della città di Napoli, di cui è ambasciatrice nel mondo.

La band è composta da Marcello Squillante (voce e fisarmonica), Michelangelo Nusco (violino, tromba e mandolino), Vincenzo Racioppi (mandolino e charango), Gianluca Fusco (chitarra, fisarmonica diatonica e gaita), Antonino Anastasia (tamburi a cornice) e Bruno Belardi (contrabbasso). Insieme danno vita a un sound unico e immediatamente riconoscibile come un viaggio audace e rispettoso attraverso le tradizioni musicali del Sud Italia.

BIOGRAFIA BREVE:
Gli Ars Nova Napoli sono un collettivo musicale nato a Napoli, dedicato alla rilettura in chiave contemporanea del vasto repertorio della tradizione musicale napoletana e mediterranea. Con un sound che unisce folk, world music e ritmi balcanici, la band ha conquistato un pubblico trasversale grazie a live spettacolari ed energici, diventando un punto di riferimento della nuova scena folk italiana. E proprio nel loro paese che negli anni si sono esibiti nei più importanti festival e rassegne di musica world come Ariano Folk Festival, Sponz festival, Festival Ethnos, Napoli World, La Notte della Tammorra, Carpino folk e tanti altri. La band collabora e ha collaborato con Trio Mandili (ascolta), Bagarija Orkestar (ascolta), Simona Boo (99 Posse/Comoverão/Bimbi di Fumo), Irene Scarpato (Suonno d’Ajere), Daniele Sepe (ascolta) Lavinia Mancusi, i musicisti dell’ Isola di Evia, Carlo Faiello, Gianni Lamagna, Maria Mazzotta.
Ascoltali dal vivo a La Notte della Tammorra.

Guarda il mini docu del  live alla Royal Opera House Mumbai
Guarda gli speciali video realizzati da SENSOR e Blogothèque
Ascoltali su Spotify

Contatti ufficiali
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DA MARCO ZURZOLO – SPAZIO ZTL 21.03.2026 | MARCO ZURZOLO E GLI ALLIEVI DEL CONSERVATORIO DI SALERNO

MUSIC IN THE CHAPEL – ZURZOLOTEATROLIVE

21 MARZO, ore 20:30

MARCO ZURZOLO – Con la partecipazione degli allievi del Conservatorio “Giuseppe Martucci” di Salerno

❤️🎶 Per la terza volta, in questa stagione di spettacoli e musica allo Spazio ZTL, il maestro Marco Zurzolo tornerà a regalarci un’altra magica serata all’insegna del jazz.

Questa volta, ad affiancarlo, ci saranno i bravissimi allievi del Conservatorio “Giuseppe Martucci” di Salerno, luogo in cui lo stesso Marco svolge il ruolo di insegnante. 🎶❤️

20:30 – Accoglienza

21:00 – Inizio Concerto

EVENTO CON SOTTOSCRIZIONE

*€15,00 // Intero (con calice di vino in omaggio)

*€10,00 // Ridotto (bambini fino ai 14 anni)

PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA E PAGAMENTO ANTICIPATO

La prenotazione si ritiene valida solo previo pagamento anticipato e conferma da parte dello Staff

📱 +39 3923915529

📩 zurzoloteatrolive@gmail.comMARIA EMANUELA RENNO

VICE-PRESIDENTE 
EXPLORATORIUM APSCONTATTI:+39 320 4148206
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