Around Eventi

Nuovo appuntamento musicale al Teatro Cilea di Napoli che il 26 aprile (ore 21) presenta lo show live della Estro Genesis Tribute Band che porta in scena l’album “Seconds Out” della storica formazione inglese Genesis.Una serata dedicata a uno dei gruppi musicali che hanno fatto la storia e tra i principali esponenti del rock progressivo negli anni Ottanta e Novanta. 

L’album Seconds Out si può definire il capolavoro live dei Genesis. Venne registrato a Parigi nel 1977 ed è stato il primo concerto live che non vedeva più la presenza di Peter Gabriel come leader, bensì la presenza di Phil Collins nella duplice veste di vocalist e batterista. Dopo poco tempo anche Steve Hackett lascerà il gruppo, ma paradossalmente da lì in poi il gruppo si lancerà in un percorso definitivo di successo e consacrazione internazionale. La particolarità del disco è l’utilizzo per la prima volta della doppia batteria con Chester Thomson, memorabile nei suoi duetti con Collins. 
Il repertorio del gruppo che durerà circa 95 minuti è rimasto scolpito indelebilmente nella memoria di tutti i fans della meravigliosa band.
La BandESTRO GENESIS TRIBUTE BAND

Roberto D’Amore: Vocalist

Pino Vecchioni: Batteria
Ugo Cosentino: Batteria e Chitarra 12 Str
Massimo Metalli: Tastiere
Gianni Barbati: Chitarra
Giampiero Sparagna: Basso e Bass Pedal

Biglietti 

Platea euro 20 comprensivi di prevendita

Galleria euro 17 comprensivi di prevendita

https://teatrocilea.it/spettacoli/estro-genesis-tribute-band-seconds-out/
N.B. gli accrediti sono limitati e sono disponibili solo posti in galleria. Le richieste vanno inviate entro il 25 aprile ore 10 aprile. Non è possibile fare cambi di data oppure orario né assegnare posti su richiesta. Le richieste vanno fatte con email dedicata. Le interviste all’artista protagonista vanno concordate nei limiti della disponibilità. La segreteria organizzativa si riserva la conferma della richiesta accredito.

Teatro Cilea

Via San Domenico 11, Napoli

info tel. 0817141801

www.teatrocilea.itwww.facebook.com/TeatroCileaNapoli

Ufficio Stampa

Giulio Di Donna

info@hungrypromotion.it

Secondo appuntamento a Capri con la Nuova Orchestra Scarlatti, nello splendido scenario della Certosa di San Giacomo (Via Certosa 10): martedì 30 aprile alle ore 17, con ingresso libero, si terrà il concerto “Breve viaggio musicale intorno al mondo”, evento organizzato dalla Direzione regionale Musei Campania e dalla Nuova Orchestra Scarlatti, realizzato con il sostegno dell’associazione L’Oro di Capri. 

Il cielo internazionale di Capri farà da sfondo ideale a una variopinta antologia di musiche dal Vecchio e dal Nuovo mondo, un concentrato tour sonoro di emozioni da Rossini al jazz, dalla Napoli di Paisiello alla Vienna di Johann Strauss, dalla Grecia della Danza di Zorba di Theodorakis alla Spagna della Carmen di Bizet, da un canto egiziano a una notte di luna cinese, e altro ancora. 

Accanto alla Nuova Orchestra Scarlatti partecipa al concerto il M° Gaetano Russo, in duplice veste di clarinetto solista e direttore.   

Info: 081 8376218 – drm-cam.sangiacomocapri@cultura.gov.it

Fb e Ig: certosasangiacomocapri 

Ufficio stampa e comunicazione – Marco Calafiore 3926075948

Anatomy of the Sun Il nuovo album di Elena Paparusso in uscita venerdì 19 aprile per la Parco della Musica Records

Esce venerdì 19 aprile Anatomy of the Sun per la Parco della Musica Records, il nuovo album della cantante Elena Paparusso. Un paradigma di stile, 9 tracce di puro jazz cantautoriale, che vede la firma dell’autrice nel testo, nella musica e negli arrangiamenti.

L’album, che vede la collaborazione di Domenico Sanna al pianoforte, Francesco Poeti alla chitarra, Giuseppe Romagnoli al contrabbasso, Matteo Bultrini alla batteria e Francesco Fratini alla tromba, verrà presentato in concerto giovedì 2 maggio alla Casa del Jazz di Roma.

In Anatomy of the Sun, Elena Paparusso interpreta variazioni sul tema attraverso uno sguardo che è al tempo stesso rivolto all’universo ma anche al centro di se stessa, alla continua ricerca di un punto fermo, di gravità ed esistenza. Il linguaggio del jazz si fa universale, tra colori, espressioni, idiomi che l’artista può utilizzare per esprimere e raccontare qualcosa di inafferrabile. Nasce così la sua Anatomy Of The Sun, un disco che è il naturale continuum della sua opera precedente, un progetto profondo e personale, che racchiude composizioni che sono state scritte in questo periodo di pausa e che appartengono proprio nelle tematiche a riflessioni più intime.

Un lavoro che vede ancora più in evidenza la fusione tra la tradizione del jazz e un percorso di ricerca compositiva e sonora tutta personale dell’artista. Il riferimento al sole, stella madre e antica, prende ispirazione dalle Cosmicomiche di Italo Calvino, storie del Sole, stelle e galassie: come tutti i cosmonauti, anche Elena Paparusso investiga in parallelo i propri sentieri emotivi attraverso suggestioni musicali ricche ed eterogenee. La sua è una scrittura che affianca le varie influenze della canzone afroamericana a un gusto che tende alla contemporaneità.

“Stiamo navigando nel Sole, all’interno dell’esplosione solare dove non contano bussole né radar” scriveva Calvino. E in questa metafora di visioni emotive e trasversali, la musica e il jazz sono la colonna sonora di questa continua esplorazione.

Originaria di Noci (Bari), oltre ad insegnante di canto al Conservatorio, Elena Paparusso lavora da diversi anni anche nel mondo della danza contemporanea, sia come docente, che come organizzatrice di eventi, sempre nell’ottica di una collaborazione di linguaggi e forma artistiche più sperimentali. In Anatomy of the Sun, infatti, non solo la danza è presente in due titoli, ma il movimento dei corpi e le loro relazioni sono argomenti che trovano forma e spazio, come in un continuo e reciproco rispetto di “pesi”, orbite, consistenze, realtà.

Formazione

Elena Paparusso, voce

Domenico Sanna, pianoforte

Francesco Poeti, chitarra

Giuseppe Romagnoli, contrabbasso

Matteo Bultrini, batteria

e Francesco Fratini, tromba (brano 3)

Tracklist

1 Unreal Lands 08:02

2 My First Dance With You 05:22

3 Labile 04:05

4 Dark August 04:18

5 Who Am I? 03:59

6 The Best is Yet to Come 03:51

07 Suitcase 05:38

8 Where Flamingos Fly 06:16

9 Let’s Face the Music and Dance 04:35

Recorded by Roberto Lioli at the Casa del Jazz, Rome, on 5, 6, 7 October 2023

Mixed by Roberto Lioli, mastered by Massimiliano Cervini at the Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone, Rome. Recording, mixing and mastering supervision Roberto Catucci

*Producer Roberto Catucci. Production assistants Francesca Pompili, Noemi Quarantelli

Design by Creation; Costume designer Martina Tonioli; Photos by Riccardo Musacchio / MUSA

Parco della Musica Records

Fondazione Musica per Roma

MPRITOCD

Published in April 2024

Tracks 1, 2, 3, 7 by Elena Paparusso (SIAE)

Track 4 by Elena Paparusso, Fabio De Vincenti (music), Dereck Walcott (lyrics), (SIAE)

Track 5 by Leonard Bernstein; Jalni Publications Inc, Universal Music Publishing Ricordi SRL,

Track 6 by Cy Coleman (music), Carolyn Leigh (lyrics):

Carwin-Music Inc, Notable Music Co Inc, Downtown

DLJ Songs, SonyATV Music Publishing LLC;

EMI Music Publishing Italia sri, Peermusic Italia SRL

Track 8 by John Benson Brooks (music), Elthea Peale, Harold Courlander (lyrics); Campbell Connelly and Co LTD, Wise Music Italy SRL

Track 9 by Irving Berlin; Universal Music Publishing

“Dark August” from THE POETRY OF DEREK WALCOTT 1948-2013 by Derek Walcott, selected by Glyn Maxwell.

Copyright © 2014 by Derek Walcott. Used by arrangement with Farrar, Straus and Giroux. All rights reserved.

Sito www.elenapaparusso.com

Facebook www.facebook.com/elena.paparusso.26

Instagram www.instagram.com/elenapaparusso

UFFICIO STAMPA ELENA PAPARUSSO

Guido Gaito

Gaito Ufficio Stampa e Promozione

Guido Gaito info@gaito.it 329 0704981

UFFICIOSTAMPA PARCO DELLA MUSICA RECORDS

ufficiostampa@musicaperroma.it

All’Archivio di Stato di Napoli (Piazzetta del Grande Archivio 5), con ingresso libero alla Sala Filangieri, mercoledì 24 aprile alle ore 17 si svolgerà l’appuntamento musicale conclusivo della II Edizione di Scarlatti Camera Young – Dialoghi musicali alla Federico II. In programma pagine cameristiche e vocali come il celebre Lied di Mignon di Goethe nelle diverse intonazioni di Schubert, Schumann e Hugo Wolf; i Phantasiestücke op. 73 di Schumann, trascinanti nel loro romantico slancio, qui nella versione per violoncello e pianoforte; il ‘Trio dei birilli’ K. 498, piccolo capolavoro di Mozart per clarinetto, viola e pianoforte, e ancora per questo insolito trio due evocative pagine dall’op. 83 di Max Bruch, una ‘Melodia rumena’ e un ‘Notturno’; per finire con Il pastore sulla roccia per voce, clarinetto e pianoforte, particolare invenzione dell’ultimo Schubert.  

Si alterneranno sulla scena giovani talenti, alcuni cresciuti nelle file delle Orchestre Scarlatti Junior e Young: il soprano Giuseppina Perna, i clarinettisti Silvia Porzio e Francesco Abate, la violista Livia Iadanza, il violoncellista Vittorio Infermo, i pianisti Daniele Michelini e Carlo Martiniello.

Illustrerà il programma la dott.ssa Maria Rossetti, dell’Università Federico II di Napoli. 

Sull’onda del consenso dello scorso anno, questa nuova edizione della rassegna Scarlatti Camera Young ha inteso rilanciare l’abbinamento fra promozione dei giovani e divulgazione musicale, grazie alla collaborazione con Marco Bizzarini, Enrico Careri, Simona Frasca, Maria Rossetti, Giorgio Ruberti, docenti e ricercatori in discipline storico-musicali del Dipartimento di Studi Umanistici della Federico II. 

Ufficio stampa e comunicazione – Marco Calafiore 3926075948

CONCERTI ALLO SPAZIO ZTL DOMENICA 21 APRILE 2024 ore 20:30 LETIZIA ONORATI IN “CONNECTIONS”

meets Andrea Rea, Lorenzo Tucci e Dario Rosciglione 

Letizia Onorati – voce
Andrea Rea – pianoforte
Lorenzo Tucci – batteria
Dario Rosciglione – contrabbasso

Letizia Onorati incontra tre fra le personalità più di spicco nel panorama jazz internazionale Andrea Rea al pianoforte, Lorenzo Tucci alla batteria e Dario Rosciglione al contrabasso per un nuovo progetto speciale.

Un incontro di linguaggi jazz tra contaminazioni, interplay, tradizione e modernità, in un percorso sorprendente di connessioni tra vecchio e nuovo continente in cui la melodia incontra il ritmo oltre ogni confine.

20:30 – Accoglienza
21:00 – Inizio Concerto

𝐄𝐕𝐄𝐍𝐓𝐎 𝐂𝐎𝐍 𝐒𝐎𝐓𝐓𝐎𝐒𝐂𝐑𝐈𝐙𝐈𝐎𝐍𝐄
12,00 € Formula Teatro “Tarallucci e Vino”

𝐏𝐑𝐄𝐍𝐎𝐓𝐀𝐙𝐈𝐎𝐍𝐄 𝐎𝐁𝐁𝐋𝐈𝐆𝐀𝐓𝐎𝐑𝐈𝐀

  PRENOTA QUI  

LINK DI PRENOTAZIONE

INFO
 +39 392 3915529
 081 0331974
 zurzoloteatrolive@gmail.comMARIA EMANUELA RENNO

VICE-PRESIDENTE 
EXPLORATORIUM APSCONTATTI:+39 320 4148206
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La Renga annuncia la sua unica data italiana a Napoli Sabato 19 ottobre all’Arena Flegrea

Biglietti in vendita dal 17 aprile su Etes.it

La Renga, iconica band argentina con oltre tre decenni di esperienza e una solida discografia di 10 album, si prepara per conquistare il pubblico europeo con una serie di emozionanti concerti nell’ottobre di quest’anno. Dopo aver trionfato con memorabili esibizioni nei principali stadi dell’Argentina, La Renga annuncia la sua unica data italiana, a Napoli, sabato 19 ottobre all’Arena Flegrea. I biglietti per assistere all’esclusivo concerto saranno disponibili in prevendita a partire da mercoledì 17 aprile su www.arenaflegrea.com e www.etes.it. Per info prevendita: https://bit.ly/LaRengaNapoli

Oltre al live partenopeo, La Renga – tra le più influenti rock band dell’America Latina – si esibirà anche a Maiorca il 16 ottobre e a Madrid il 23 ottobre.

Questo annuncio arriva dopo una serie di successi del gruppo durante l’ultimo biennio in tutta l’Argentina, in Cile e Uruguay, dove la band ha attirato oltre un milione di fan. Inoltre, nel 2023, la band ha intrapreso un tour di successo in Europa, con performance memorabili al Cosquín Rock di Fuengirola, al Palau Saint Jordi di Barcellona (con tutti i biglietti esauriti) e all’Electric Brixton di Londra.

Durante il tour di presentazione del loro ultimo album, “Alejado de la Red“, La Renga ha sorpreso i loro fan con il lancio del film “Totalmente Poseídos“, proiettato nei cinema di tutte le province argentine, così come in Cile, Perù e Uruguay.

Il 2024 è iniziato col botto per La Renga, con quattro concerti allo Stadio Racing Club di Avellaneda, che hanno attirato un incredibile pubblico di 200.000 persone.

Con queste straordinarie performance e l’entusiasmante annuncio delle loro date europee, La Renga dimostra ancora una volta di essere una delle band più richieste ed acclamate dell’Argentina.

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UFFICIO STAMPA ARENA FLEGREA:

Umberto Di Micco dmvcomunicazione@gmail.com

Primo maggio a Napoli

Il Coro Polifonico Flegreo presenta ” Serata Settecento- Napoli Incontra Venezia” 

Basilica di San Domenico Maggiore ore 19

Mercoledì 1 maggio alle ore 19 presso la Basilica San Domenico Maggiore di Napoli, il Coro Polifonico Flegreo e l’Orchestra F. Veniero presentano “Serata Settecento – Napoli incontra Venezia” con introduzione a cura di Riccardo Canessa.

Un appuntamento da non perdere in quanto si tratta della prima assoluta del Te Deum di Francesco Durante esecuzione per soli, coro ed orchestra tratta da manoscritti originali di Assisi, Napoli, Milano, Siena , Parigi, e Londra. ( curatori del manoscritto: Giancarlo Amorelli  e Saverio Stornaiuolo)

Francesco Durante (Frattamaggiore 1684-Napoli 1755) è stato uno dei maggiori protagonisti della “scuola musicale di Napoli” che nel Settecento trasformò la città in una delle capitali europee della musica. Tra i più celebri maestri del suo tempo, insegnò in tre dei quattro conservatori attivi a Napoli, e fu definito da Rousseau “il più grande armonista d’Italia, vale a dire del mondo”. Eppure la sua biografia artistica è ancora poco studiata, così come la sua enorme produzione musicale che, nonostante l’alto livello compositivo, è di rara esecuzione e sconosciuta al grande pubblico. tra le centinaia di sue opere superstiti nelle biblioteche di tutto il mondo vi è il del Te deum. La ricerca di questa opera è partita dalla fonte manoscritta che si credeva unica del Conservatorio di Napoli (solo parti separate, perduta la partitura) e da qui gli studiosi hanno poi compiuto un paziente e complesso lavoro di identificazione che ha permesso di rintracciare ben cinque altri manoscritti in altrettante biblioteche europee: a Milano, Siena (ma copiato a Firenze), Assisi, Parigi e Londra. Delle ultime due fonti è stato possibile ricostruire l’avventurosa storia, essendo appartenute al collezionista e musicista dilettante Gaspare Selvaggi, che aveva portato da Napoli in Francia una enorme collezione di musica napoletana, vendendo oltre cento manoscritti del solo Durante alla nascente Bibliotéque Nationale di Parigi e, in seguito, numerosi altri ad un nobile inglese, poi rientrati nei fondi della British Library di Londra. Di ogni manoscritto sono ricostruite, per quanto possibile, la storia e la struttura, evidenziando anche le piccole differenze rispetto alla fonte napoletana considerata base dell’edizione, in assenza di un autografo che forse future ricerche potranno svelare. Si tratta di un’opera di alto magistero compositivo, che esprime perfettamente le qualità artistiche e didattiche di Francesco Durante, offerta a studiosi, studenti e soprattutto musicisti, anche non specializzati, come contributo alla riscoperta di un autore che ha contribuito a rendere celebre nel mondo Napoli e la sua scuola musicale.

Lo spettacolo si completerà con l’esecuzione del Concerto in La Minore per 2 violini ed orchestra di Antonio Vivaldi ed il Gloria RV 589 .

Il Coro Polifonico Flegreo, composto da 45 elementi, si avvale per questo concerto cosi speciale, della partecipazione di musicisti e solisti del Teatro San Carlo di Napoli e sarà diretto dal Maestro Nicola Capano del Teatro San Carlo di Napoli. La parte strumentale sarà affidata all’ Orchestra Filippo Veniero, composta da giovani professionisti in nome del Maestro Filippo Veniero, compositore caprese che è sempre stato un fautore e sostenitore dei giovani musicisti.

PROGRAMMA

F. Durante
Te Deum Prima assoluta del manoscritto originale
per Soli – Coro – Orchestra

A. Vivaldi:
Concerto in La Minore per 2 violini ed Orchestra

Solisti: Sergio Carnevale – Isabella Parmiciano

A. Vivaldi:
Gloria RV589 per Soli – Coro – Orchestra

Soprano: Valeria Attianese
Contralto: Annamaria Napolitano
Tenore: Leopoldo Punziano
Basso: Raffaele Pisani

Direttore e Concertatore: Maestro Nicola Capano

Ingresso: € 15,00 – Contributo Associativo

Info presso Travel Tips Agenzia di Viaggi:
tel. 081-640041 / cell. 340-2452345

Acquisto online biglietto sul sito Travel Tips Agenzia di Viaggi

Ufficio stampa Coro Polifonico Flegreo: Manuela Ragucci manu3laragucci@gmail.com 3383116674

Mercoledi in jazz al Cerriglio.  Sing for jazz in two: Galiani/Forlani alla Locanda del Cerriglio mercoled’ 17 aprile ore 20

Mercoledì 17 aprile alle ore 20 presso la Locanda del Cerriglio nel cuore di Napoli, una grande serata di musica live per la rassegna Inside Jazz for Two in cui si esibiranno il pianista Sergio Forlani e la voce strepitosa di Anna Galiano. Il live sarà occasione di conoscere e godere del repertorio dei due jazzisti che si incontrano in un concerto ricco di spunti e brani anche originali oltre ai classici. Brani originali griffati Forlani come On the Ground, State of mind e Blue shuffle, oltre a pezzi di Tania Maria, Jobim e Manhattan Transfer. e standard jazz daranno vita ad un momento unico nel cuore di Napoli. Il duo sottolinea la sua volontà di proporre il recupero di contenuti musicali jazz/blues in netta contrapposizione a ciò che il mainstream odierno propone al pubblico.

Un appuntamento da non perdere per trascorrere una piacevole serata a ritmo di musica e gustando i piatti della tradizione napoletana che La locanda del Cerriglio propone ai propri ospiti.
E’ gradita la prenotazione.

Napoli (Napoli) via del cerriglio, 3 ore 20:00 ingresso con prenotazione Info. 0815526406 ufficio stampa Manuela Ragucci manu3laragucci@gmail.com 338/3116674