Around Eventi

ALLA NAPOLI SOTTERRANEA

NEAPOLITAN GIPSY JAZZ E OMAGGI A PINO DANIELE

L’appuntamento è per sabato 30 novembre alle 21.00 presso “La Napoli Sotterranea” (vico Sant’Anna di Palazzo, 52 – nei pressi di p.zza del Plebiscito). Quartieri Jazz in concerto con il loro “Neapolitan Gipsy Jazz”.

La band partenopea oltre ai propri album suonerà anche alcuni omaggi del loro ispiratore e maestro Pino Daniele.

IL CONCERTO –
Ad accompagnare la serata tra passato e presente nei meandri della terra e nel profondo delle proprie emozioni, sarà il sound di Mario Romano con la sua chitarra manouche che sarà validamente supportata da Ciro Imperato alla chitarra classica. Uno dei concerti più suggestivi della band sia per la location che per il repertorio, poiché suoneranno brani tratti dai loro precedenti dischi: il primo uscito nel gennaio 2013 “E Strade ca portano a Mare”; titolo preso in prestito da uno dei brani di Pino Daniele maestro e ispiratore del progetto ed a cui sarà dedicata la parte finale del concerto; il secondo “Le 4 giornate di Napoli” (settembre 2016) ispirato alla rivolta partenopea del ’43, per arrivare all’ultimo lavoro “La Città Parallela” (marzo 2023) che racconta in musica le mille sfaccettature e contraddizioni di Napoli.

LA LOCATION –
Il termine “Napoli sotterranea” sta ad indicare il fittissimo e complesso reticolo di cunicoli e cavità, che si trovano nel sottosuolo e che formano una vera e propria città parallela che ricalca, in negativo, la città di superficie. Si estende sotto tutto il centro storico, ad essa sono legati miti e leggende ancora oggi vivi nell’immaginario collettivo dei napoletani. Le gallerie sottostanti Napoli, sono state usate nel corso dei secoli in diversi modi. Nate in seguito all’estrazione di tufo per la costruzione della città, sono state poi adibite ad acquedotto e come rifugio ai tempi della seconda guerra mondiale.
La discesa alla Napoli sotterranea è un’esperienza unica nel genere e sicuramente irripetibile.
E’ un “viaggio nel tempo di 2400 anni” che ha inizio da uno dei vicoli della città vecchia (precisamente da vico S. Anna di Palazzo). Un parallelo tra la Napoli del sottosuolo e quella della superficie, partendo dalle prime trasformazioni della morfologia del territorio, avvenute ad opera dei Greci a partire dal 470 a.C, fino a giungere ai nostri tempi.

Per questa straordinaria occasione, tutto questo e tanto altro, saranno raccontati dallo storico presidente de “La Napoli Sotterranea” Salvatore Quaranta, che con grande impegno ha riportato in vita uno dei siti più importanti e visitati della città.

Ingresso Napoli Sotterranea da vico Sant’Anna di Palazzo,52 (nei pressi di p.zza del Plebliscito)

Come raggiungerci:
A piedi si consiglia via Chiaia per poi imboccare Salita S.Anna di Palazzo (pizzeria Brandi), seconda traversa a sinistra, 50 metri arrivo.

Dove parcheggiare:
1. Garage BARBARO – a 50 metri – Vico S. Anna di Palazzo 63 – Telefono: 081 401 801
2. Garage GRADONI – a 50 metri – Vico S. Anna di Palazzo 27 – Telefono: 081 402 445
3. Garage NARDONES – a 100 metri – Via Nardones 61 – Telefono: 081 415 445
4. Parcheggio Comunale MASCHIO ANGIOINO – a 300 metri – Via Vittorio Emanuele III

LA FORMULA – La serata prevede l’apertura dei cancelli alle 20,30 per chi volesse anticiparsi per lo sbigliettamento e in seguito discesa alla Napoli Sotterranea guidati dalla storica voce di Salvatore Quaranta, presidente dell’associazione “L.A.E.S. – Libera Associazione Escursionisti Sottosuolo” che prima del concerto, nelle viscere di Napoli, racconterà storie vissute in prima persona durante la seconda guerra mondiale ad oggi. In seguito il concerto dei Quartieri Jazz comodamente seduti in un’ampia cava del sottosuolo.

Ecco qualche momento del Neapolitan Gipsy Jazz:

https://www.youtube.com/watch?v=ZZMnDNzSoyM (Lazzari Felici)
https://www.youtube.com/watch?v=rgLZqan66ek (Cammen)
https://www.youtube.com/watch?v=5YuVXRpdfJs (Mambo Italiano)
VIDEO UFFICIALE: https://www.youtube.com/watch?v=GY-XvVoOqvE (Galleria Borbonica)

Concerto alla Napoli Sotterranea: prezzi, orari e date
• Quando: Sabato 30 novembre alle 21.00
• Dove: Napoli Sotterranea ingresso da vico Sant’Anna di Palazzo,52 (nei pressi di P.zza Plebliscito)
• Prezzo biglietto: racconti nel sottosuolo + concerto (posto unico) 20 €
• Contatti e informazioni: Info e prenotazioni tel. 340.489.38.36 e/o mandare mail a quartierijazz@live.it

• Evento facebook: https://fb.me/e/8T3hywkuf

• Sito ufficiale: http://www.quartierijazz.com

SPOREDal 29 novembre al via il Festival dedicato al tema dell’Incontro e totalmente progettato da under-35 all’interno del progetto Do It Yourself-Do It Ourselves, promosso da Blam e finanziato dalla Regione Campania. 
Salerno, 27 novembre 2024 – Prende il via il 29 novembre la prima edizione di“SPORE”, tre giorni di eventi, da venerdì 29 a domenica 1 dicembre, interamente progettati da under-35, che coinvolgeranno iMorticelli, nel centro storico di Salerno, per riflettere insieme sul tema dell’Incontro nelle sue possibili declinazioni: caso, scambio, rituale.
“SPORE” è uno dei progetti emersi durante le giornate di “Do It Yourself – Do It Ourselves”, il percorso ideato da Blam – promosso da Regione Campania e dal Dipartimento per le Politiche Giovanili e il Servizio Civile Universale nell’ambito dell’avviso “I giovani e la Cultura della Rigenerazione Sociale” – con l’obiettivo di stimolare il protagonismo e il senso di appartenenza dei giovani under-35 residenti in Campania all’interno delle proprie comunità di riferimento, abilitando i partecipanti versonuove forme di imprenditorialità culturale per valorizzare i luoghi del patrimonio. 
“SPORE” nasce dall’esigenza dell’incontrarsi per esplorare i temi che la nostra epoca ci chiede di affrontare, in un ambiente che possa essere sicuro ed inclusivo, capace di promuovere il dialogo, l’ascolto e la condivisione. “In un’epoca di crisi relazionali, sembra quasi rivoluzionario andare in-contro, posizionarsi, ritrovarsi, di fronte l’altro, o di fronte a sé stesso. L’incontro diventa occasione per ri-conoscersi, nelle differenze e nelle similitudini con gli altri; rappresenta un bisogno, in risposta alla solitudine o al desiderio di confronto; implica costruzione, di relazioni e legami, tossici o virtuosi” – sottolineano dal team di curatori e curatrici di SPORE.
Prima giornata di eventi venerdì 29 novembre, si parte alle 10:00 con “Spore in città”,  disseminazione e performance nel centro storico con Flavia D’Aiello. Alle 21:00 all’interno de iMorticelli, Largo Plebiscito, spazio al “WANNABE Live Podcast” con Claudia Fauzia (alias La Malafimmina) e Giulia Mei. Una chiacchiera a più voci che favorisce l’incontro tra le due ospiti, entrambe provenienti da Palermo: Claudia, attivista ed economista specializzata in studi di genere che includono la questione meridionale nel tema, da poco in libreria con “Femminismo Terrone”, libro scritto insieme a Valentina Amenta e pubblicato da Edizioni Tlon, e Giulia, cantautrice attenta all’empowerment femminile anche attraverso le sue canzoni tra cui “Bandiera”, esplosa sui social dopo la sua esibizione sul palco di X Factor. L’obiettivo è esplorare e discutere delle prospettive che perseguono nella loro pratica, tracciando nuove strade che possano essere d’ispirazione per le generazioni più giovani, stimolando flussi, scambi, in risposta all’urgenza di immaginare nuovi futuri possibili che non siano predefiniti e progettati da altrə, per noi. A seguire il concerto di Giulia Mei e in chiusura il dj-set di dj Kowu.
Sabato 30 novembre dalle 10:00 alle 12:30 in scena “Rituale”, workshop di danza e movimento espressivo con Angela Esposito (Koros Danze). Dalle 18:00 prende il via “Deerrare”, laboratorio teatrale a cura di Francesco Savino per perdersi, scoprirsi e stimolare tutti e cinque i sensi attraverso l’uso del corpo e della fiducia nella relazione con l’altro e piccole improvvisazioni guidate, e alle 22:00 il concerto dei Fiori di Cadillac.
Domenica 1 dicembre dalle 10:30 alle 14:00 “Play & Brunch”, un brunch condiviso per conoscersi attraverso giochi da tavolo di squadre a cura di Kaboom; dalle 17:30 al via invece “Rituali e relazioni, la chiave per una connessione autentica”, un workshop di psicologia a cura di Lucretia Paravai. Il workshop affronta il tema dei rituali e delle abitudini nelle relazioni, analizzandoli lungo un continuum che va da comportamenti adattivi a quelli disfunzionali. Dalle 20:30 prende forma invece lo “Speed Day”, ovvero un’esperienza ibrida tra speed date, cena, performance: attorno ad una grande tavolata, si ruoterà per conoscere nuove persone e ospiti speciali, passando per performance e domande. Tra gli altri, con: Growing Greener, Lucretia Paravia, Marilena Vitale e Alessandro Morlando.

BLAM
Blam è un collettivo di architette che progetta e attiva processi di rigenerazione urbana a base culturale via innovazione sociale con particolare attenzione ai temi del riuso del patrimonio e dello spazio pubblico. iMorticelli sono uno spazio ibrido nato in un’ex chiesa nel cuore del centro storico di Salerno in cui, sperimentando nuove forme di welfare culturale, si tessono relazioni intergenerazionali per attivare le comunità nei processi trasformativi e di cura della propria città.

CONTATTI:

www.blamteam.comwww.facebook.com/blam.strategieadattivewww.instagram.com/blam.strategieadattiveinfo@blamteam.com 

Ufficio Stampa Hungry Promotion in collaborazione con Daccapo Comunicazione

info@hungrypromotion.it – 3395840777

Musiconnect-Italy – “Napoli World” 2024
Il 28, 29, 30 novembre si svolge la quarta edizione dell’INTERNATIONAL SHOWCASE FESTIVAL e PROFESSIONALS MEET UP, e terzo appuntamento a Napoli, che valorizza la diversità e promuove il dialogo interculturale sviluppando progetti di internazionalizzazione artistica sostenendo attività di networking. 

Tutti i concerti sono ad ingresso gratuito per un programma stilato dal Direttore Artistico Enzo Avitabile che vede live Daniele Sepe & Galactic Syndicate, PS5, Faraualla, Maluf System, Nubras Ensemble, Alessandro D’Alessandro, Afro Dream e altri artisti provenienti dalla Slovacchia, Taiwan, Estonia, India, Sud Corea.

(scarica le foto degli artisti e la locandina)

Sono 30 i delegati internazionali provenienti da 17 paesi che hanno aderito a questa nuova edizione di Napoli World: Francia, Canada, Spagna, Marocco, India, Olanda, Slovacchia, Estonia, Corea, Polonia, Austria, Rep. Ceca, Taiwan, Belgio, Portogallo, Ungheria, Germania e ovviamente una nutrita compagine italiana di musicisti e addetti ai lavori. In programma 14 live showcase, 3 panel, 1 speed meeting, 1 workshop e 2 dj set notturni, per un’esperienza culturale completa e immersiva, con la direzione artistica di Enzo Avitabile.

Per il terzo anno consecutivo il cuore pulsante della cultura “world music industry internazionale” si riunirà a Napoli il 28, 29 e 30 novembre per la quarta edizione di Musiconnect-Italy – “Napoli World” gode del patrocinio morale del Comune di Napoli e rientra nelle attività del macro progetto “Napoli Città della Musica”. Questo prestigioso showcase festival e professionals meet-up internazionale, dedicato alla contaminazione culturale e al networking per il business to business, rappresenta un’opportunità unica per artisti, operatori culturali e professionisti del settore permettendo loro di confrontarsi, creare collaborazioni e scambiarsi prospettive artistiche. Con il M° Enzo Avitabile, per il secondo anno consecutivo nominato direttore artistico, Napoli World 2024 punta a un programma che rispecchia l’essenza dell’inclusione culturale, della cooperazione e della valorizzazione della diversità promuovendo così l’internazionalizzazione musicale degli artisti italiani con un occhio di riguardo per quelli del Sud Italia.

Un evento culturale che rappresenta un segnale

In un’epoca segnata da sfide sociali e tensioni legate all’integrazione, Napoli World 2024 rappresenta, attraverso il linguaggio universale della musica, una risposta culturale e simbolica. Napoli World si pone come un luogo di incontro che non conosce barriere, dimostra come la diversità è un arricchimento per tutta la comunità. I suoni, i ritmi e le storie provenienti da paesi diversi tra loro, uniscono popoli e culture apparentemente distanti, ma intimamente legate da un comune sentire. Questo festival è un manifesto a favore della diversità come valore aggiunto, dimostrando come le influenze culturali siano essenziali per arricchire il panorama musicale contemporaneo.

Un programma ricco tra tradizione e innovazione

Con la collaborazione dei direttori organizzativi Fabio Scopino e Davide Mastropaolo, il M° Enzo Avitabile ha stilato un programma che offre una serie di performance uniche in tre location iconiche della città: il Teatro Nuovo, l’Auditorium 900 e Keste’. Durante i tre giorni del festival, i partecipanti avranno l’opportunità di assistere a concerti di artisti di rilevanza nazionale e internazionale, che esploreranno l’intera gamma delle sonorità globali della World Music, offrendo anche uno spazio privilegiato ai talenti locali che rendono Napoli una fucina di creatività e innovazione.

Dalla mattina fino a tarda sera, il programma include panel, workshop, speed meeting, concerti – showcase ad ingresso gratuito fino ad esaurimento posti, per garantire un accesso libero alla cultura e al mondo artistico. Il festival diventa così un evento per la città e per i suoi cittadini, confermando il ruolo di Napoli come capitale culturale del Mediterraneo.

Un’importante piattaforma di networking per artisti e professionisti

Non solo un evento musicale, Napoli World è soprattutto un’importante piattaforma di networking. Gli incontri professionali si terranno presso l’Associazione Le Scalze e la Casa delle Cultura – Palazzo Cavalcanti, creando uno spazio fertile per lo scambio di idee e la costruzione di relazioni durature. Questo approccio contribuisce a valorizzare le professionalità musicali campane e nazionali, promuovendo la loro internazionalizzazione e facilitando l’export della produzione musicale napoletana verso i mercati internazionali.

Inoltre, grazie alla call-for-artists, due artisti/band emergenti – selezionati tra circa 30 candidature locali – avranno l’occasione di esibirsi e di essere ascoltati da numerosi Direttori Artistici e Operatori Culturali nazionali e internazionali, creando così prospettive di crescita professionale e di visibilità. Gli artisti scelti dalla commissione presieduta da Avitabile sono:
Maluf System e Alessandro D’Alessandro. I primi sono un duo italo-napo-tunisino che suona post-revival della musica maluf, uno dei generi urbani più complessi della Tunisia. Il secondo è il coordinatore dell’Orchestra Bottoni ed è considerato “uno dei fisarmonicisti italiani ed europei più talentuosi e creativi”.

Tutto il Calendario degli Eventi clicca qui

Il programma dettagliato prevede 14 live showcase, 3 panel, 1 speed meeting, 1 workshop e 2 dj set notturni, per un’esperienza culturale completa e immersiva non solo adatta agli appassionati di world music ma per per tutti coloro che attraverso la musica celebrano la bellezza della diversità e il potere della comunità.

Inoltre Musiconnect Italy-Napoli World 2024 annuncia le collaborazioni in partnership con Upbeat e Babel Music Expo. Il festival è diventato membro ufficiale di “UPBEAT –  The European Showcase Platform for World Music”, un progetto finanziato dalla Comunità Europea che promuove e sostiene e rappresenta i 15 Showcase Festival più influenti in Europa. Mentre tra il prestigioso festival di Marsiglia Babel Music XP e Napoli World inizia un cammino comune che porterà ad un interscambio artistico tra le due città favorendo la crescita di artisti giovani ed emergenti. Il direttore del Babel Music XP Olivier Rey sarà anche impegnato in un panel che avrà come tema “il mercato musicale dell’area mediterranea”.

Di seguito le date, i luoghi e i nomi degli artisti ed eventi:

28 Novembre presso Auditorium Novecento
Alessandro D’Alessandro ore 22:00
Balkansambel (Slovakia) ore 23:00 

29 Novembre  presso Palazzo Cavalcanti
Panel_ Asian Music Market: Focus ore 11:00 – 11:45
Panel_Eastern Europe Music Market: Focus ore 12:00
Panel_ Mediterranean Music Market – Focus ore 13:00 

Live Showcases presso Auditorium Novecento

Julia Kozakova (Slovakia) ore 16:00
Maluf System ore 17:00
Nubras Ensemble ore 18:00
Outlet Drift (Taiwan) ore 21:00
PS5 ore 22:00
Afro Dream ore 23:00 

Dj Set presso Kestè
Buglione World Selecta ore 23:59

30 Novembre presso Chiesa Delle Scalze

Speed Meeting & Meet And Connect Session ore 11:00

Live Showcase presso Teatro Nuovo
Mari Kalkun (Estonia) ore 16:00
Faraualla ore 17:00
Big Dave Munkola ore 18:00
Saz (India) ore 21:00
Xiido (South Korea) ore 22:00
Daniele Sepe & Galactic Syndicate ore 23:00

Dj Set presso Kestè
Noises From The Wardrobe ore 23:59

Per ulteriori informazioni, visitare il sito ufficiale del festival o i canali social di Napoli World 2024.

http://www.musiconnect-italy.com
http://www.italianworldbeat.com
https://www.facebook.com/ItalianWorldBeat
https://www.facebook.com/napoliworld2022
https://www.instagram.com/napoliworld2022

Ufficio stampa Musiconnect-Italy – “Napoli World”
Giulio Di Donna
3395840777
info@hungrypromotion.it

Giovedì 28 novembre 2024 il Live Tones Napoli ETS presenta al Bourbon Street una band di giovani musicisti facenti parte della nuova e promettente generazione jazz:

Saìhs

Matteo Zecchi – Sax Tenore

Giulio Mari – Tromba

Giulio Tullio -Tombone

Lorenzo Fiorentini – Piano

Giulio Barsotti – Contrabbasso Edoardo Battaglia – Batteria

️ L’ingresso è dalle ore 20:45

Inizio concerto ore 21:45. 

Posti limitati si prega di prenotare per l’assegnazione del posto. 

La prenotazione sarà valida sino alle 21.30.

Il costo del biglietto per ascolto concerto è di € 12.00 acquistabile la sera stessa alla biglietteria meccanizzata predisposta al Bourbon Street o in prevendita GO2

Drink e Food alla carta

INFO e PRENOTAZIONI:

338 9941559/ 338 8253756

Saìhs é un sestetto nato a Firenze nel maggio del 2023. 

La band propone un repertorio jazz di brani originali, che ha come riferimento le sonorità del jazz moderno e contemporaneo, e di arrangiamenti di standard della tradizione jazzistica. I membri dei Saìhs attualmente collaborano con i seguenti artisti: Steven Feifke, Camille Bertault, Veronica Swift, Julien Alour, Benny Benack III, Alex Sipiagin, Ethan Iverson, Peter Washington, Dan Weiss, Fabrizio Bosso, Javier Girotto, Rosario Giuliani, Nico Gori, Giovanni Falzone, Max Ionata, Michele Polga, Dario Cecchini, Cristiano Arcelli, Alfonso Santimone, Massimo Morganti, Roberto Rossi e altri. In passato hanno collaborato come solisti, sideman o in formazioni orchestrali ad Umbria Jazz Festival, Pescara Jazz, Casa del Jazz, JazzMi, Treviso Jazz Festival e molti altri.

Merolla incontra Cassara : Sprechen Sie Deutsch?

TEREKETE’- soulful house mix

 il 22 novembre su tutte le piattaforme

video

Cristian Cassara, dj producer di fama internazionale, incontra la musica Ciccio Merolla e remixa il suo ultimo successo “Terekete’” in una versione davvero esplosiva. La folgorazione è avvenuta tramite social, quando il dj producer, originario del Sud Italia, ma tedesco d’adozione, si imbatte nella versione unplugged del brano tormentone che sta spopolando anche su TikTok. Cassara è letteralmente rapito dalla performance del percussautore, dal sound così coinvolgente creato live sulla percussione che cresce e diventa trama su cui si staglia la voce di Merolla e delle cantanti che lo circondano. Ispirato dal ritmo del guru delle percussioni, il dj producer decide immediatamente di crearne una versione originale e di caricarla a sua volta sui social, il risultato è esaltante! 

Lo stesso Merolla si imbatte in questa versione che fonde il suo Groove graffiante fatto di istinto e passione con un sound contemporaneo e trascinante. Dall’entusiasmo al progetto il passo è breve soprattutto per l’intervento di una super leggenda della dance, Mousse T,   che fa da tramite contattando la Time Records, così da mettere le basi per far nascere una  inusuale collaborazione che da vita al brano ufficiale “TEREKETE’- soulful house mix”, disponibile dal 22 novembre su tutte le piattaforme e store digitali.

Tereketé (soulful house mix)

Ciccio Merolla | Instagram, Facebook, TikTok | Linktree

Ufficio stampa Manuela Ragucci

manu3laragucci@gmail.com 338/3116674

DOMANI E DOMENICA AL TEATRO SALA MOLIḔRE DI POZZUOLI TORNA LA MUSICA CON IL CONCERTO DI SIMONA BOO E I BIMBI DI FUMO

Sabato 23, alle ore 21.00, e domenica 24 novembre, alle ore 19.00, andrà in scena al Teatro Sala Molière di Pozzuoli (Via Bognar, 21), diretto da Nando Paone, il concerto di Simona Boo & “I Bimbi di Fumo”. Il nome prende spunto da una canzone di Dalla il “Bambino di Fumo” che vive nell’immaginario urbano fatto di smog, disagio ma tanti sogni.

«Abbiamo inserito appositamente per questo teatro brani nuovi nel repertorio – racconta Simona Boo – approfittando del fatto che abbiamo un luogo-casa perfetto per la musica e per l’ascolto. Ḕ un concerto a cui tengo molto e per il quale sono emozionata anche perché sarà un’occasione molto importante per mettere meglio a punto il suono e il nostro stesso progetto»

Sul palco accanto a Simona Boo (voce), Luigi Di Costanzo (chitarra e voce), Luigi Orlando (chitarra e voce) e l’ospite Salvatore Costigliola (armonica a bocca).

Nati nel 2022 realizzano brani inediti in lingua italiana e napoletana, dal sapore popolare e mediterraneo che trattano temi di uguaglianza, natura, socialità e amore.

Napoli, 22 novembre 2024

Gabriella Diliberto

Gabriella Diliberto

3471375439

gabrielladiliberto@musicpressoffice.com

“A SCUOLA DI PINO DANIELE”

(ora anche on-line)
PRIMA LEZIONE GRATUITA
Ripartono le iscrizioni al corso di chitarra

più amato dai Napoletani
a cura del Maestro Mario Romano

Per chi ha sempre amato e desiderato suonare la musica del grande Pino Daniele, ripartono le
lezioni del chitarrista napoletano Mario Romano dei Quartieri Jazz, rivolto agli appassionati del
cantautore partenopeo e non solo.
Il corso si rivolge ad un pubblico eterogeneo,  differenziato per livelli di preparazione e di
aspirazione per soddisfare al meglio le aspettative.

<< Ho deciso di creare questo corso perchè sin da bambino ho sempre amato la musica di Pino
Daniele, ed ho iniziato a suonare la chitarra come tantissimi Napoletani, ispirato dalla sua magia…
Tuttora a distanza di 20 anni dai miei primi passi, ne studio le armonie, gli arrangiamenti, i
fraseggi, i testi, perchè rappresentano una parte molto importante della nostra nuova
tradizione e come chitarrista Napoletano credo che tutto questo vada studiato e

tramandato…>>

Qui di seguito le maggiori informazioni:

1. Le lezioni sono a cadenza settimanale individuale della durata di un’ora e mezza (minimo 4
   lezioni e massimo 5 a seconda del mese).
2. Il giorno e l’orario vengono fissati in base alle esigenze di entrambe le parti (tra lunedì e
   venerdì dalle 9 alle 20) ma con la massima elasticità per eventuali spostamenti e/o
   recuperi.
3. E’ facoltativo portare il proprio strumento.
4. La prima lezione è gratuita per conoscersi e valutare insieme il percorso da seguire.
5. Il corso si terrà a Fuorigrotta con possibilità di posto auto e moto (nei pressi del multisala
   Space Cinema)
6. Il corso si terrà anche on-line per chi abita fuori Napoli (Skype)
7. Per info e prenotazioni: cell. 320.251.43.82 (anche tramite whatsapp).

Link utili:
Video corso di chitarra: https://www.youtube.com/watch?v=QV3Ea8h7Y5w
Lazzari Felici: https://www.youtube.com/watch?v=ZZMnDNzSoyM
Chitarrista ufficiale del Flash Mob Pino Daniele: https://www.youtube.com/watch?v=2qvJbSoPCsg
Pagina Facebook: https://www.facebook.com/ascuoladipinodaniele/

UNA SOMMA DI LIBRI: QUINTO APPUNTAMENTO CON IL ROMANZO “PER-DONO” DI GIAMPAOLA COSTABILE
Sabato 23 novembre 2024, alle ore 17:30, presso l’Istituto Maria Montessori, sito in Via Marigliano 140 a Somma Vesuviana, si terrà il quinto appuntamento della rassegna letteraria Una Somma di Libri. L’evento è organizzato da Cultura a Colori e Cartolibromania, con il patrocinio della Regione Campania e del Comune di Somma Vesuviana.

Protagonista dell’evento sarà il romanzo Per-dono di Giampaola Costabile, pubblicato da Giannini Editore. Il libro esplora il tema del perdono attraverso una trama avvincente e personaggi profondamente umani, come Piera, ispettrice di polizia e vedova di Donato, vittima di un attentato camorristico, e Patrizia Copertina, operatrice sociale impegnata nella lotta contro le ingiustizie e la criminalità. Il romanzo, denso di emozioni e riflessioni, mostra come il perdono sia una scelta di libertà e non di resa.

La presentazione vedrà la partecipazione di un parterre di ospiti illustri:
• Avv. Rosalinda Perna, Assessore alla Cultura del Comune di Somma Vesuviana
• Prof.ssa Silvia Svanera, Dirigente del Secondo Circolo Didattico di Somma Vesuviana
• Avv. Sonia Napolitano, Presidente dell’Associazione N.A.C.
• Assunta Sperino, poetessa
• Dott.ssa Armida Parisi, giornalista del Roma
• Imma Malva, titolare di Cartolibromania

A moderare l’evento sarà Sonia Sodano, giornalista e direttrice di Cultura a Colori. Le foto dell’evento sono realizzate da Alessandro Pone.

L’incontro sarà un’occasione per dialogare sui temi affrontati nel libro e per riflettere su come il perdono possa rappresentare una via per superare dolore e ingiustizie.

L’ingresso è libero. Per ulteriori informazioni, è possibile contattare Cartolibromania di Imma Malva.

Rassegna Letteraria “Una Somma di Libri”
Organizzata da Cultura a Colori e Cartolibromania
Patrocinio: Regione Campania e Comune di Somma Vesuviana

Esce in occasione della Giornata Internazionale contro la violenza sulle donne il videoclip di Rosso, il nuovo brano de Le Rondinella, un potente manifesto femminile che celebra la resilienza e la forza delle donne. La canzone racconta la storia di una donna intrappolata in una relazione soffocante. Il testo e la musica accompagnano l’ascoltatore attraverso le tappe della sua trasformazione interiore: dalla paura iniziale e l’isolamento, fino alla lotta per la propria libertà.Il brano dà il titolo all’album che segna il grande ritorno sulla scena musicale di Francesca e Amelia Rondinella. Prodotto dall’etichetta SoundFly e presentato in concerto a Napoli il 6 luglio 2024, nella storica cornice del Multisala Filangieri, Rosso si avvale della direzione artistica di Francesco Forni, chitarrista e compositore, che ha saputo fondere tradizione e innovazione. Le tracce dell’album offrono un viaggio profondo nella canzone napoletana, mantenendo vive le radici di una cultura musicale senza tempo, ma espandendosi verso sonorità mediterranee e influenze globali.Il vero cuore pulsante del progetto risiede nella forza delle sue tematiche. Le Rondinella esplorano, attraverso le loro voci, relazioni tossiche e oppressive, ma anche percorsi di sopravvivenza, di crescita personale e collettiva, il coraggio delle donne di spezzare le catene. Ogni canzone di Rosso rappresenta una narrazione di rinascita, libertà, autostima e rispetto, e dà voce a chi combatte per riconquistare la propria indipendenza e dignità. Tra gli inediti presenti nell’album, Femmena ‘e terra, Femmena ‘e fuoco cattura l’essenza interiore delle donne, un cammino caratterizzato da sofferenza, lotta e ricerca di sé.Le Rondinella riporteranno Rosso in concerto il 6 dicembre a Napoli, al Trianon Viviani – Teatro della Canzone Napoletana.

DOMENICA 24 NOVEMBRE SUL PALCO DEL TEATRO BOLIVAR ARRIVANO LE NOTE DI ISABELLA TURSO CON IL LIVE “NIGHTFALL PIANO PIANO TOUR”

La guest star della serata sarà la giornalista, scrittrice e conduttrice Valeria Saggese che, nel ruolo di storyteller, enfatizzerà ancor di più il tema della notte

Domenica 24 novembre, alle ore 19.30, al Teatro Bolivar (Via Bartolomeo Caracciolo, 30), diretto da Nu’Tracks, la pianista e compositrice Isabella Turso sarà in concerto con “Nightfall Piano Piano Tour”, all’insegna dell’ecosostenibilità. L’artista presenterà al pubblico il nuovo album “Nocturne”, attualmente disponibile in digitale e presente su supporto compact disc, unitamente a brani del suo repertorio. L’appuntamento vede la partecipazione straordinaria della giornalista, scrittrice e conduttrice radio e tv Valeria Saggese, che durante la serata farà da storyteller del concerto. La musica di Isabella, unita alle parole di Valeria, creerà un connubio unico tra musica e poesia, enfatizzando ancora di più il tema del concerto: la notte.

«Lo spettacolo, così come il mio ultimo album intitolato “Nocturne” – racconta Isabella Turso – trae ispirazione dalla magia della notte e dall’atmosfera onirica e sospesa del sogno. Il pubblico viaggerà idealmente attraverso le varie fasi della notte, dal tramonto all’alba. Percorreremo quattro fasi: si parte con la Sera e le sue atmosfere rilassanti, momenti di incontri, aperitivi, racconti, ninne nanne e tramonti. Si prosegue con l’Imbrunire, quella luce timida che sta per esaurirsi e che ci porta altri colori: è il momento del ballo, della movida, degli incontri fugaci. La terza fase, quella più onirica, è la Notte fonda, con la luna e le stelle, i sogni, i mondi lontani, le anime vaganti. La quarta ed ultima fase è pervasa da quella luce decisa che filtra da ogni fessura: è la prima luce dell’Alba. La ripartenza, la rinascita, una nuova avventura.»

Sarà un’esperienza sensoriale, quindi, caratterizzata sia dalle nuove composizioni al pianoforte sia dalla profonda sensibilità dell’artista verso la sostenibilità ambientale, offrendo un racconto fatto di suoni, immagini e arte contemporanea. Attraverso la selezione accurata dei luoghi, Isabella mira non solo a offrire esperienze musicali coinvolgenti, ma anche a sensibilizzare alla cura e al rispetto dell’ambiente circostante, che è naturale amplificatore di emozioni. Accanto a lei sul palco il produttore e polistrumentista Ludovico Clemente, rinomato per la sua capacità di fondere con grande sensibilità e raffinatezza strumenti tradizionali e tecniche e tecnologie all’avanguardia. L’atmosfera dei concerti sarà particolarmente suggestiva anche grazie al contributo di visual concept dell’artista trentino di fama internazionale Stefano Cagol e alle luci di particolare impatto visivo.

TOUR:
Durante il tour, Isabella indosserà gli abiti esclusivi realizzati dalla fashion designer Eleonora Lastrucci e ha scelto di viaggiare esclusivamente su un’auto elettrica, gentilmente messa a disposizione dalla concessionaria Kia Seven Car di Verona, dimostrando un impegno tangibile verso la riduzione dell’impatto ambientale. L’auto elettrica in questo contesto non è servita solo come un mezzo di trasporto, ma è anche il luogo in cui sono stati realizzati gli episodi del “Nightfall Podcast, on the road with Isabella Turso”, disponibile su Spotify a questo link:

ALBUM:

L’album “Nocturne” è pubblicato da Bluebelldisc ed è disponibile su tutte le piattaforme digitali https://isabellaturso.lnk.to/Nocturne e in compact disc https://www.bluebelldiscmusic.it/product/nocturne/. Racchiude otto composizioni inedite di carattere romantico e sognante interamente scritte da Isabella Turso e prodotte da Ludovico Clemente. È un’ode alla riflessione, all’indagine solitaria e al potere della creatività nel silenzio e nella dimensione onirica notturna. Tra le composizioni dell’album spicca “Nightfall”, brano in cui la pianista collabora con la violoncellista cino-americana di fama mondiale Tina Guo, conosciuta per le sue interpretazioni e produzioni di temi per il compositore premio Oscar Hans Zimmer. Altro featuring presente nell’album è quello con il chitarrista classico Luca Nobis per il brano “Rêverie”. All’interno del disco ci sono anche le composizioni “Café Terrace at Night”, ispirata all’omonimo quadro di Vincent van Gogh, “Amanda’s Theme”, dedicata “ai grandi cuori liberi di tutte le donne del mondo” e la ninna nanna per i bambini afflitti dalle guerre “Lullafly”. Il CD è abbinato al profumo “Nocturne”, realizzato dalla Maître Parfumeur e compositrice di fragranze pratese Alice Rita Giugni. Il profumo d’ambiente è cruelty free, vegano e artigianale, con note naturali made in Italy.

ISABELLA TURSO:

Artista poliedrica che ha sempre mantenuto fede ai suoi principi artistici e alla sua profonda capacità di tradurre la sua visione in musica, Isabella Turso è nota come una delle compositrici più rappresentative della contemporary classical music. La sua versatilità musicale spazia dalla musica classica al jazz, rock, pop e rap, trasmettendo con maestria la sua ispirazione artistica senza comprometterne l’integrità. Ha attualmente all’attivo quattro album da solista (“All Light“, “Big Break“, “Omaggio a Donaggio” e il nuovo “Nocturne”) e due in collaborazione con altri artisti: “Variazioni” con il rapper Dargen D’Amico (2017) e “The Never Ending Now” con il poeta californiano IN-Q (2024).

VALERIA SAGGESE:

Giornalista musicale, scrittrice e conduttrice radio e tv. Autrice di programmi radiofonici, Valeria Saggese ha scritto e diretto lo spettacolo teatrale “Sospesi. Il grido silenzioso degli artisti”. Per la casa editrice Minimum Fax ha pubblicato il libro “Parlesia. La lingua segreta della musica napoletana” con prefazione di Gino Castaldo. Ha tenuto seminari di storia e semiotica della musica in diversi atenei, tra cui: l’università Suor Orsola Benincasa di Napoli e l’Università degli Studi di Torino. È direttrice artistica della rassegna culturale “il suono delle parole” che si tiene a Roma tra il Colosseo e l’Alexanderplatz jazz club.

Napoli, 20 novembre 2024

Ufficio Stampa Teatro Bolivar: Gabriella Diliberto

Ufficio Stampa: Parole & Dintorni – Filippo Gatti

Gabriella Diliberto

3471375439

gabrielladiliberto@musicpressoffice.com