HOMO CIVILUS – EXPERIENCE: UNO SPETTACOLO IMMERSIVO CHE METTE IN SCENA IL FALLIMENTO DELL’UOMO MODERNO

Scritto e diretto da MALDESTRO, con Mariano Gallo, Luigi Credendino, Rosaria Vitolo e lo stesso Maldestro.

In scena venerdi 14 marzo 2025 alle ore 21:00 al Teatro Bolivar di Napoli.

Ticket disponibili presso il botteghino del Teatro Bolivar o al seguente link: https://bit.ly/4gPNcGS

Produzione: Artistool e Arealive  

Direzione Artistica e Organizzativa Nu’Tracks

Per info: info@teatrobolivar.com | 0815442616 (dal Martedì al Sabato dalle 16:30 alle 19:30) | 329 275 26 20

Arriva al Teatro Bolivar di Napoli uno spettacolo teatrale che sfida le convenzioni e coinvolge il pubblico in un’esperienza unica e irriverente: HOMO CIVILUS – EXPERIENCE, scritto e diretto da Maldestro, con la partecipazione di Mariano Gallo, Luigi Credendino, Rosaria Vitolo e lo stesso Maldestro.

HOMO CIVILUS Experience è un viaggio nel cuore del fallimento dell’uomo moderno, tra cinismo, ironia e una disperata ricerca di senso. Attraverso un duello verbale serrato e provocatorio, lo spettacolo esplora le contraddizioni della società contemporanea, mettendo in scena un dialogo tra un Artista, un Uomo Civile, un Autore che orchestra suoni e un drone che osserva dall’alto, simbolo di un mondo sempre più distaccato e tecnologizzato.

Ma HOMO CIVILUS non è un semplice spettacolo: è un’esperienza immersiva che coinvolge il pubblico in modo attivo. Non ci sono spettatori passivi, ma partecipanti che diventano parte integrante del gioco teatrale. La struttura scenica è dinamica e si sviluppa tra palco e platea, tra parola e musica, fino a raggiungere un climax che trasforma il teatro in un vero e proprio rito collettivo.

Luci strobo, sound design dal vivo e un’atmosfera carica di energia rendono HOMO CIVILUS un’esperienza unica, in cui sarà il pubblico a decidere il finale. Uno spettacolo che non si limita a raccontare, ma che fa vivere, emozionare e riflettere. Non è uno spettacolo che lascia indifferenti. È una provocazione, un gioco psicologico, un esperimento sul senso stesso del teatro e dell’identità umana. Mette in discussione le certezze degli spettatori, li scuote e li lascia con domande che continuano a risuonare anche dopo l’uscita dalla sala.  

In un’epoca in cui tutto è consumo rapido, Homo Civilus Experience non è una storia con un inizio e una fine tradizionali, ma di un viaggio che attraversa la coscienza collettiva, lasciando a ciascuno la responsabilità di interpretarlo e viverlo a modo proprio. 
E’ un invito a fermarsi, a guardare, a sentire davvero.

Tre figure dominano la scena: L’Artista, che porta in scena la sua opera con la convinzione di smascherare le ipocrisie dell’uomo moderno. L’Uomo Civile, che tenta di sabotarlo, mettendone in dubbio ogni affermazione con ironia e cinismo. L’Autore, presenza superiore e onnisciente, che controlla tutto dal suo spazio sopraelevato, orchestrando il suono e gli eventi in tempo reale. A questi si aggiunge la Voce, un’entità femminile e neutrale che interviene con dati scientifici e affermazioni distaccate, mentre un drone si alza ogni volta che prende parola, come a sorvegliare il pubblico.  

Il conflitto tra l’Artista e l’Uomo Civile è una battaglia ideologica e filosofica che si sviluppa tra monologhi taglienti, confronti diretti con il pubblico e momenti di caos scenico. Il pubblico viene trascinato dentro questa lotta, a volte costretto a scegliere, altre volte lasciato nell’incertezza.  

Maldestro, autore e regista, conferma la sua capacità di innovare il linguaggio teatrale, mescolando ironia, provocazione e una profonda riflessione sull’uomo e sulla società. Con la collaborazione di un cast d’eccezione lo spettacolo promette di lasciare il segno, portando il pubblico a interrogarsi sul senso della civiltà moderna.
Ufficio Stampa Arealive
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STEFANO DE MARTINO

in

Meglio Stasera – Summer Tour

Martedì 15 luglio 2025 ore 21

NAPOLI – ARENA FLEGREA

Viale John Fitzgerald Kennedy, 54

www.arenaflegrea.com

Stefano De Martino annuncia uno spettacolo speciale all’Arena Flegrea di Napoli. Martedì 15 luglio 2025 alle ore 21 porterà sul palco della più grande arena all’aperto del sud Italia, “Meglio Stasera – Summer Tour”. La nuova versione estiva del suo fortunato show che sta riscuotendo grande successo in tutta Italia torna nuovamente in scena con tante sorprese e novità. Stefano De Martino ritorna nella sua città con uno spettacolo unico nel suo genere, un quasi one man show tra musica, ironia, danza, emozioni e il grande talento del poliedrico artista partenopeo.

I biglietti per assistere allo spettacolo di Stefano De Martino all’Arena Flegrea sono già disponibili in esclusiva su  ETES e nei punti vendita autorizzati. Per info: tel. 081.5628040 – info@etes.it.

Meglio stasera che domani o mai’, cantava negli anni 60 Miranda Martino in una piccola canzone gioiello arrangiata da Morricone. È quello che pensa Stefano De Martino: stasera è proprio il momento giusto per venire a incontrarlo negli spazi teatrali e nelle arene estive per trascorrere insieme un paio d’ore spensierate, nel senso letterale del termine ma soprattutto per conoscerlo meglio. C’è lo Stefano che racconta: dall’infanzia in un paese affascinante e difficile, al susseguirsi dei tanti episodi legati al semplice lavoro di fruttivendolo prima, ballerino poi, infine intrattenitore a tutto campo. C’è lo Stefano ‘crooner’: insieme agli 8 musicisti della Disperata Erotica Band, sospesa fra Carosone e Sanremo, metterà in scena giochi musicali, mash up e virtuosismi canori con una sola regola: “Non è mai una sola canzone per volta”. Insomma, un’offerta speciale armonica, elegante e intrigante.

E ancora, c’è Stefano De Martino danzatore: nonostante – ma solo a suo dire – si sia accumulata un po’ di ruggine fra le giunture del ballerino di un tempo, è il momento di rimettersi in gioco, anzi, in ballo. E lo farà accompagnato nelle coreografie da alcuni ballerini professionisti (ex?) colleghi di qualche stagione addietro: la sfida è lanciata. E poi c’è lo Stefano imprevedibile, che porta sul palco dell’Arena Flegrea l’allegria di “Stasera tutto è possibile” e “Affari tuoi” ma anche gag, monologhi umoristici, riferimenti insospettabilmente colti, improvvisazioni e scherzi col pubblico.

Dopo un centinaio di repliche in tutta Italia, terminate a inizio anno con il trionfale sold out al Politeama di Napoli e al Brancaccio di Roma, Stefano De Martino ci propone adesso la versione estiva di questo successo teatrale, con una nuova versione “in progress“, che strizza l’occhio agli ultimi sviluppi della sua carriera, ormai mainstream, e a nuovi esilaranti racconti verificatisi anche dopo l’inizio di questo lungo tour.

Ufficio stampa Arena Flegrea:

Umberto Di Micco – dmvcomunicazione@gmail.com

VENERDÌ 7 MARZO SUL PALCO DEL TEATRO BOLIVAR ARRIVA SANDRO JOYEUX

Continuano i grandi concerti nel teatro di Materdei

Venerdì 7 marzo, alle ore 21.00, al Teatro Bolivar (Via Bartolomeo Caracciolo, 30), diretto da Nu’Tracks, arriva la musica di Sandro Joyeux, un’iniezione di pura energia, un viaggio attraverso i ritmi del deserto e le strade polverose del West Africa, tra le banlieues parigine e il reggae dei ghetti giamaicani. Ben oltre la world music, più dalle parti di Manu Chao e di quegli artisti che non contaminano stili musicali ma portano in musica la loro vita, l’artista trasporterà il pubblicoin un posto lontano grazie al suono di una terra dove il ritmo è emozione e strumento di coesione sociale.

Parigino di nascita, giramondo per vocazione, Sandro Joyeux ha percorso migliaia di chilometri con la chitarra in spalla, raccogliendo tradizioni, dialetti e suoni del Sud del mondo. Canta in francese, inglese, italiano, arabo e in svariati dialetti come il bambarà, il wolof, il dioulà. La sua ispirazione fortemente votata ad un mondo che migra e si contamina lo ha reso protagonista di tante iniziative a sostegno dei migranti. È reduce da centinaia di concerti che lo hanno visto calcare i palchi di club e prestigiosi Festival di musica world e non solo, in Italia e all’estero.  

Bio

Alexandre Joyeux Paganini nasce a Parigi nel 1978, mamma francese e papà italiano. Fin da piccolo sviluppa un legame viscerale con la musica: a sette anni è uno “scugnizzo”, libero di girare per Parigi e conosce a memoria la mappa della Metro e tutte le biblioteche dove si può ascoltare musica gratis. A dieci anni viene selezionato per il Coro della Radio Nazionale Francese (Maitrise de Radio France) e attraversa la Francia cantando nei teatri e nelle cattedrali dai gregoriani alla contemporanea, in russo, tedesco, latino, italiano. A quindici anni si iscrive al Conservatorio del IX distretto di Parigi per studiare solfeggio e trombone ma quando impara i primi accordi sulla chitarra se ne innamora. La sua prima passione è il Metal, ma ben presto il suo idolo assoluto diventa Bob Marley. A diciotto anni conosce suo padre e comincia a peregrinare tra la Francia e l’Italia in avventurosi viaggi in autostop o in vespa. Suona come artista di strada, sviluppando un approccio ritmico e percussivo alla chitarra che diventerà un suo marchio di fabbrica. Dal ‘97 anche il Marocco diventa una tappa fissa dei suoi viaggi: qui frequenta confraternite Gnawa e famiglie di musicisti berberi del Sud Est del paese. La folgorazione però è la musica del Mali: nel 2005 parte per Bamako con il sogno, che realizzerà, di conoscere Boubacar Traore, altro suo “maestro” e fonte di ispirazione. In Mali apprende i primi rudimenti del dialetto Bambarà e pratica assiduamente con musicisti locali. Trasferitosi a Lille fonda i 100 Dromadaires, band di musica World con cui nel 2008 apre i concerti di Sean Kuti e Omar Sosa. Nel 2009 arriva a Roma dove presto diventa un piccolo caso grazie alle tantissime serate nei club underground della capitale e alle collaborazioni con i musicisti del Collettivo Angelo Mai e con Adriano Bono. Nel 2012 esce il suo primo disco “Sandro Joyeux”, etichetta MrFew,che vede la partecipazione di Daniele Sepe e Ilaria Graziano.  Nello stesso annoha ideatol’ “Antischiavitour”, un tour per sostenere i braccianti stagionali stranieri che lo ha portato a suonare in tanti luoghi simbolo dello sfruttamento del lavoro migrante in Italia tra i quali la tendopoli di Rosarno, il Gran Ghetto di Rignano e la baraccopoli di Borgo Mezzanone. Nel 2013 è stato voce solista dell’opera “L’amore muove la Luna” scritta da Eugenio Bennato e messa in scena al Teatro San Carlo di Napoli. Ha fatto parte della band di Toni Esposito nelle edizioni 2012/2013 di “Pino Daniele – Tutta n’ata storia” per12 concerti al Palapartenope di Napoli. Nel 2014 inaugura la sua collaborazione con il Comitato 3 Ottobre che ogni anno lo invita a Lampedusa come ospite musicale in occasione della Giornata della Memoria e Dell’Accoglienza. Nel 2015 è sul palco del Primo Maggio Roma. Nel 2016 presenta all’Auditorium Parco della Musica di Roma il suo secondo album “Migrant”, etichetta MrFew, che vede la partecipazione di Eugenio Bennato e Dean Bowman. Nel dicembre dello stesso anno va per la prima volta in Senegal, ospite del Festival Rythmes et Formes du Monde per tornarci anche l’anno successivo, avendo stabilito legami con molti musicisti di Dakar. Tra l’Ottobre e il Dicembre del 2017 è stato protagonista del #WithRefugeesTour patrocinato dall’UNHCR e con la collaborazione della Rete Nazionele Spar e di Radio Popolare, che lo ha portato a suonare nel C.A.R.A. di Castelnuovo di Porto e in tantissimi progetti SPRAR lungo tutta la penisola oltre che per due edizioni sul palco del World Refugee Day Live promosso dall’UNHCRall’Arena del Visarno di Firenze. Nel 2018 torna a Dakar per approfondire la sua conoscenza del dialetto Wolof e della musica Mbalax. Nel 2021 è in Burkina Fasu dove mette su una band con musicisti locali per suonare all’Expo Yelba e nei live club di Ouagadougou, approfondendo la sua conoscenza del dialetto Dioulà, e praticando musica Wassoulou e Warba. Nel 2023 è voce e chitarra in “Confians”, cover del brano dei Weather Report contenuta nel disco “Poema 15” di Daniele Sepe. Nel 2024 ha pubblicato l’Ep “Jumua”, etichetta Musicastrada, prodotto da Adriano Viterbini e Fabio Rondanini.  Al momento vive tra Parigi e Palermo e lavora ai brani del suo prossimo disco mentre continua il Jumua Tour.  

Napoli, 3 marzo 2025

Gabriella Diliberto

Gabriella Diliberto

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gabrielladiliberto@musicpressoffice.com

NOVAFFAIR

Fuori da venerdì 7 marzo

Manchi un po’

Il singolo che anticipa l’uscita del nuovo album e il live di presentazione previsto per l’8 marzo al Café Street-45 di Torre del Greco (NA)

Napoli, 3 marzo 2025 – Esce venerdì 7 marzo per Accannone Records “Manchi un po’“, il singolo che anticipa la pubblicazione – attesa per questo stesso mese – di “Cromìa”, il nuovo disco della band partenopea alternative rock, Novaffair. Prodotto da Massimo De Vita Blindur, il brano – che contestualmente sarà accompagnato da un videoclip su Youtube – pone al centro il senso di mancanza: quella distanza che si insinua, giorno dopo giorno, nelle relazioni fino ad inquinarle di pensieri ossessivi, pensieri che dunque creano un vuoto incolmabile.

Oltre alla possibilità di ascoltarlo prossimamente su tutte le piattaforme digitali, il singolo “Manchi un po’” sarà presentato live – insieme all’anteprima dell’album da cui è tratto – sabato 8 marzo dalle ore 21:30 al Café Street-45 di Torre del Greco (in via A. de Gasperi, 127). Tra gli ospiti, Massimo De Vita Blindur e Raffica; in apertura, invece, il power trio rock reduce dall’ultima edizione di X Factor, Aura & Marilyn.

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I Novaffair sono:

Livio Arenella – Voce e chitarra

Pierluigi Patitucci – Basso e cori

Marco Penza – Chitarra e cori

Mariano Penza – Batteria

Credits brano

Testo e musica: Novaffair

Etichetta: Accannone Records

Prodotto da Massimo Blindur De Vita

Presso Le Nuvole Studio e Freaky Room Studio

Mix e mastering: Paolo Alberta

Foto di Antonio Panariello

BIOGRAFIA NOVAFFAIR:

I Novaffair sono una band alternative rock della provincia di Napoli.

La matrice sonora è caratterizzata da ambientazioni fuzzy, armonie, intrecci vocali e figurazioni ritmiche di ispirazione anglosassone che confluiscono in una forma canzone di stampo tradizionale.

Verso la fine del 2020 nasce un rapporto di stima e di sinergia tra la band e il musicista/produttore Massimo De Vita (aka Blindur): fin dal primo EP svolge un ruolo cruciale di supervisione artistica, fino a diventare un vero e proprio “quinto elemento”.

Da aprile 2021 firmano la collaborazione con Accannone Records, label indipendente milanese capitanata da Max Martulli, storico tour manager di Afterhours, Negrita, Calibro 35, Vasco Brondi, Diodato e Levante.

In ordine cronologico, “Weekend” (5 marzo 2020) e “Sottosopra” (1 luglio 2021) sono i primi due singoli (seguiti dal rispettivo videoclip) che anticiperanno la pubblicazione integrale del primo EP ufficiale.

Il 15 ottobre 2021 vede la luce AUT AUT, contenente cinque brani, disponibile in formato disco e su tutte le piattaforme di streaming digitale, accompagnato dal videoclip del terzo singolo “(Io sono) la neve” (11 maggio 2022).

Segue l’Aut Aut Tour con oltre 70 concerti in giro per l’Italia tra festival, club e concorsi nazionali.

Riconoscimenti: nel 2021 sono finalisti al concorso dell’1MnextRoma con la canzone “Weekend”; nel 2022 sono finalisti campani al Tour Music Festival e a settembre dello stesso anno sono finalisti italiani all’Arezzo Wave Love Festival con il riarrangiamento del brano “Something” per la sezione 60° anniversario dei Beatles.

Il 13 maggio 2023 pubblicano una versione unplugged del singolo “(Io sono) la neve” per il prestigioso circuito Pop Up Live Sessions.

Negli ultimi due anni dividono il palco con artisti del calibro di Manuel Agnelli, Bud Spencer Blues Explosion, 24 Grana, Foja, Rezophonic, Nobraino e Colapesce.

L’8 settembre 2023 tornano a pubblicare con il nuovo singolo “La fine del giorno”, primo brano estratto dall’album uscito nel 2024.

Il 17 novembre 2023 esce il secondo singolo “Out Of The Blue”, seguito da un videoclip.

Il 28 dicembre dello stesso anno la band pubblica il terzo singolo “Londra”, disponibile su tutte le piattaforme digitali, e accompagnato da un videoclip girato con cam 360°.

Il 6 luglio 2024 i Novaffair pubblicano il quarto singolo dal titolo “BZD” seguito anche qui da un videoclip dal forte impatto visivo.

Attualmente la band completa la registrazione del nuovo album dal titolo “Cromìa” sempre con la produzione artistica di Massimo De Vita (Blindur), che verrà pubblicato il 21 marzo 2025 con l’etichetta Accannone Records e che sarà preceduto il 7 marzo dall’uscita del singolo “Manchi un po’”.

Ufficio Stampa Semente

Chiara Ricci

3395923443

ricci.communication@gmail.com

OLD OUT PER LA GRANDE FESTA DEL 19 MARZO AL PALAPARTENOPE 
PER RICORDARE PINO DANIELE

INVITI ESAURITI IN POCHI MINUTI PER IL MEMORIAL JE STO VICINO A TE 70 
E ANNUNCIATI I CONDUTTORI DELLA SERATA:
 GIGIO ROSA ED EMANUELA TITTOCCHIA

Anche per questa edizione Je sto vicino a te – Memorial Pino Daniele, che si terrà il 19 Marzo alle ore 21, presso il Palapartenope organizzato e prodotto come consuetudine da dieci anni dalla Nonsoloeventi srl di Rino Manna, con il patrocinio della Regione Campania, del Comune di Napoli, Di Napoli Città della Musica e della Città Metropolitana di Napoli, ha registrato il sold out in pochi minuti. Il sito del Memorial ha dichiarato il sold out appena 45 minuti dopo la messa in palio dei biglietti. Ma c’è ancora una piccola possibilità per i fan di Pino, in questi giorni, infatti, Gigio Rosa, co-conduttore della serata, metterà in palio durante la sua trasmissione in onda su Radio Marte, radio partner dell’evento, alcuni inviti. Ancora una volta i fan di Pino Daniele, hanno dimostrato tutto il loro affetto nei confronti di questo grande ed indimenticabile talento di Partenope. 

Sarà una grande festa, quella del 19 Marzo, per ricordare Pino Daniele nel giorno del suo compleanno ed onomastico. L’evento che si avvale del coordinamento musicale del M° Adriano Pennino musicista, arrangiatore, compositore e direttore d’orchestra la cui carriera estremamente prolifera gli ha permesso non solo di spaziare dal cantautorato alla direzione d’orchestra passando per le colonne sonore, ma di collaborare con numerosissimi artisti nazionali ed internazionali. 

«Quest’anno per ricordare Pino Daniele, oltre ai grandi nomi della musica e dello showbiz nazionale e internazionale, si esibiranno sul palco anche tanti giovani, a testimonianza di quanto sia importante per noi preservare la sua lezione di vita e la sua professionalità – racconta Rino Manna organizzatore e produttore del memorial –. Pino qui era di casa, dai tempi del Teatro Tenda al Viale Augusto agli ultimi concerti, tutti sold out, tenuti al Palapartenope. Mantenere vivo il suo ricordo è un dovere. A testimonianza del legame di Pino Daniele con il Palapartenope, sarà allestito all’interno degli spazi del teatro un angolo memorabilia, dove saranno esposti alcuni cimeli: locandine, manifesti, biglietti, scalette, foto e magliette dei concerti che Pino Daniele ha tenuto al Teatro Tenda e al Palapartenope nel corso della sua carriera. Sul palco la sera del 19 Marzo accadrà qualcosa di straordinario. Pino sarà celebrato a 360° attraverso la sua musica. Lingue e generi diversi si mescoleranno come non mai, dal trap al sinfonico, al jazz passando ai puri virtuosismi vocali. E poi ci saranno tanti interventi speciali».

La musica di Pino Daniele ha da sempre rappresentato per intere generazioni un punto di arrivo e di partenza, i versi delle sue canzoni sono il fulcro dell’universalità e dell’inclusione sociale. Nel suo registro narrativo trovano spazio i racconti di mille realtà differenti e le innumerevoli sfaccettature dell’essere umano. Nella sua musica non esistono pregiudizi e barriere. Una commistione di racconti di vita vissuta che si rispecchia nella mescolanza di generi musicali e di idiomi. La sperimentazione, la contaminazione sono stati i capi saldi del genio creativo di Pino Daniele, un immenso talento che l’ha portato a spaziare dalla musica classica napoletana, al jazz e al blues, passando per la musica brasiliana e la musica folk, arrivando al rap e alla musica sinfonica. Una carriera, quella di Pino Daniele, lastricata di brani indimenticabili e che l’hanno reso un’icona transgenerazionale, tra i pochi artisti al mondo capace di mettere d’accordo intere generazioni. 

In virtù del suo indimenticabile ed indimenticato talento, il 19 Marzo al Palapartenope si terrà una grande festa, un mega evento con tantissimi ospiti legati da un fil rouge al grande Nero a metà. Il memorial, da 10 anni, non solo ha lo scopo di mantenere vivo il ricordo di Pino Daniele, ma ha soprattutto lo scopo di far comprendere alle nuove generazioni il suo meticoloso lavoro nella composizione dei brani e nella stesura dei testi e tramandare un patrimonio culturale quanto mai moderno e attualissimo, capace di valicare i confini generazionali e temporali. 

Tra gli artisti di fama nazionale ed internazionale che amici, collaboratori e fan di Pino Daniele che si passeranno il testimone: Karima, Pietra Montecorvino, NOI – La Nuova Orchestra Italiana, Joe Barbieri, Walter Ricci, Ivan Granatino, Pago, Leo Gassmann, Luca Ward, Paolo Vallesi, Ivan Segreto, Grazia Di Michele, Marisa Laurito, Laura Klain, Monica Sarnelli, Fulvio Bennato, Jelecrois, Dadà, Maldestro, Ste, Mavi, Soul – Food Vocalist, Greg Rega, Fabiana Martone, Daniele Sorrentino, Miro di Mare, Rossella Cosentino, Daniele Vitale e i Nea Arcadia. Ci saranno, inoltre degli interventi speciali di Ornella Vanoni e Renzo Arbore. Non mancheranno i contributi video e tantissime altre sorprese. La serata, sarà condotta da Gigio Rosa e da Emanuela Tittocchia si preannuncia ricca di emozioni: effetti speciali, musica e scenografia di grande impatto saranno gli ingredienti di una serata all’insegna del ricordo di Pino Daniele. 

La serata del 19 Marzo, avrà come media partner Radio Marte e sarà poi visibile in differita su una nota piattaforma streaming.

Il memorial Je sto vicino a te, anche quest’anno si avvarrà dell’importante know how di alcuni partner tecnici tra cui: L’Altroservice, Fabbricanti di Emozioni, Backline Rent, PalaBCC, Eden Banqueting, T&D Angeloni, NR Jewellery, Oltre il merchandising, Italo, Carefool, Zeus, M4 Associati, Nicola Pezzella.—

ALESSIA MASSA

Press, Communication & PR

Mobile Phone: +39 3408981509

COMPLESSO PALAPARTENOPE

GESTIONE NONSOLOEVENTI SRL

Via Corrado Barbagallo 115

80125 Napoli

tel. 081.5700008 – 081.7628216

(ph Francesco Prandoni)

“Semplicemente Frida“

in tour dal 7 marzo

il nuovo spettacolo di Frida

LINK Prevendite https://linktr.ee/semplicementefrida.tour

07/03 Cagli (Pu), Teatro Comunale

15/03 Sassuolo (Mo), Teatro Carani

19/03 Borgo San Lorenzo (Fi), Teatro Giotto

20/03 Mestre (Ve), Teatro Del Parco

11/04 Settimo Torinese (To), Teatro Garybaldi – Suoneria

12/06 Bratislava (Slovacchia), Auditorium Della Radio Nazionale

18/06 Vicenza, Teatro Olimpico

Dopo il successo riscontrato nelle sue precedenti tournée, dove ha conquistato il pubblico italiano e straniero con il suo talento e la sua personalità, Frida riparte con un nuovo tour dal titolo “Semplicemente Frida”, che segna l’inizio di una nuova e vibrante fase della sua carriera musicale.

Prima data il 7 marzo al Teatro Comunale di Cagli (PU), poi il 15 marzo al Teatro Carani di Sassuolo (MO), il 19 marzo al Teatro Giotto di Borgo San Lorenzo (FI), il 20 marzo al Teatro Del Parco di Mestre (VE), l’11 aprile al Teatro Garybaldi Suoneria di Settimo Torinese (TO), il 12 giugno all’Auditorium della Radio Nazionale di Bratislava (Slovacchia) e il 18 giugno al Teatro Olimpico di Vicenza. Prodotto da Bubba Music, le date di Semplicemente Frida sono in continuo aggiornamento.

Con questo nuovo spettacolo, Frida Bollani Magoni, da oggi semplicemente “Frida”, si presenta al pubblico con una proposta artistica più matura e autentica, pronta ad abbandonare le etichette per abbracciare una dimensione più personale e intima. Il tour è anche un’opportunità per scoprire il nuovo suono della sua musica. Con sonorità più moderne e contemporanee, grazie all’inserimento di strumenti elettronici, il nuovo repertorio include brani originali, che riflettono la sua evoluzione artistica, insieme a nuove interpretazioni di successi internazionali. Ad accompagnarla sul palco, il musicista britannico Mark Glentworth, che contribuisce a dare una nuova energia alla performance e un ulteriore arricchimento musicale.

“Dopo questi cinque meravigliosi anni – commenta Frida – pieni di esperienze fantastiche, il 2025 rappresenta un cambiamento, e io non vedo l’ora di presentarvi la Frida che preferisco, la Frida più adulta, che però non smetterà mai di imparare, e che affronta la vita con un sorriso. In questo spettacolo porteremo più tecnologia sul palco e tanta, bella musica nuova, grazie anche al mio collaboratore musicale Mark Glentworth e a tutto il mio team che mi aiuta sempre tanto nel realizzare le mie idee. Non vedo l’ora di salire sul palco!”

Un’altra novità che accompagna il tour è la scelta di Frida di suonare il pianoforte elettrico, un elemento che contribuirà a dare un carattere più moderno e dinamico alla sua performance. Inoltre, in un segno di intimità e di connessione diretta con il pubblico, Frida si esibirà rivolta verso gli spettatori, per rendere ogni concerto un momento di vicinanza e condivisione.

Frida è, inoltre, già al lavoro sul suo nuovo album, che potrebbe vedere la luce nel corso del 2025, segnando un ulteriore passo nella sua crescita artistica. Il nuovo disco, in fase di produzione, promette di essere un nuovo capitolo musicale ricco di sorprese, in perfetta sintonia con il suo nuovo sound e il suo approccio più intimo e personale.

Link prevendite https://linktr.ee/semplicementefrida.tour

IG https://www.instagram.com/frida_musicworld/

07/03 Cagli (Pu), Teatro Comunale 

15/03 Sassuolo (Mo), Teatro Carani 

19/03 Borgo San Lorenzo (Fi), Teatro Giotto 

20/03 Mestre (Ve), Teatro Del Parco

11/04 Settimo Torinese (To), Teatro Garybaldi – Suoneria 

12/06 Bratislava (Slovacchia), Auditorium Della Radio Nazionale

18/06 Vicenza, Teatro Olimpico  

Management https://www.bubbamusic.it

Gaito Ufficio Stampa e Promozione

Guido Gaito info@gaito.it

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Maurizio Casagrande in scena al Teatro Cilea di Napoli con lo spettacolo “La Prova del Nove”
Dal 6 al 9 marzo e dal 13 al 16 marzo, il celebre attore comico napoletano porta in scena un mix di musica, risate e riflessioni.

Il Teatro Cilea di Napoli si prepara ad accogliere uno degli attori più amati e poliedrici della scena comica italiana: Maurizio Casagrande. 

Dal 6 al 9 marzo e dal 13 al 16 marzo, fuori abbonamento, il pubblico avrà l’opportunità di assistere al suo nuovo spettacolo, “La Prova del Nove”, un viaggio tra musica, comicità e momenti di leggera riflessione, tutto condito con l’ironia e il talento inconfondibile dell’artista napoletano.

Casagrande, da sempre apprezzato per la sua capacità di miscelare sapientemente comicità e profondità, si presenta con uno spettacolo che promette di essere un vero e proprio “antidoto” alla noia e alla routine. Come lo stesso attore racconta:
“Voglio fare uno spettacolo musicale, fresco, divertente, da bere tutto in un sorso per togliersi la sete di svago dell’estate. Questo mi sono detto quando ho deciso di portare in scena questa idea, fatta di belle canzoni, di racconti interessanti, di sketch divertenti, di piccoli momenti di riflessione diluiti in una risata e il tutto in compagnia di bravissimi attori, cantanti e musicisti.”

Ma, come spesso accade nella vita, non tutto va secondo i piani. Casagrande, con la sua proverbiale autoironia, svela già in anteprima che lo spettacolo sarà un susseguirsi di imprevisti e situazioni esilaranti: “Un produttore che non si fida del mio lavoro, una cantante che tutto vorrebbe fare tranne che esibirsi al mio fianco, dei musicisti che non hanno neanche capito con chi stanno lavorando… e per quanto io sia convinto che la maggior parte dei complotti non esistono, questa volta dovrò ricredermi.”

“La Prova del Nove” è un titolo che non è scelto a caso: come nella matematica, anche nella vita e nel teatro, non sempre tutto funziona come previsto. E sarà proprio questa “prova” a regalare al pubblico momenti di puro divertimento, tra risate, musica dal vivo e una compagnia di artisti di altissimo livello.

In scena con Maurizio Casagrande ci saranno due talentuosi interpreti: Anna Cecilia, nota per la sua versatilità e il suo carisma, e Bruno Galasso, attore e comico di grande esperienza. A completare il cast, un’orchestra d’eccezione formata dai musicisti Giuseppe Iervolino, Sergio Dileo e Salvatore Rainone.

Maurizio Casagrande, napoletano doc, è da anni uno dei volti noti della comicità italiana. Con una carriera che spazia dal teatro alla televisione, dal cinema alla radio, Casagrande ha conquistato il pubblico grazie alla sua capacità di raccontare storie quotidiane con un umorismo intelligente e mai banale. La sua comicità è un mix perfetto di ironia, autoironia e una profonda conoscenza dell’animo umano, che gli permette di trasformare ogni performance in un’esperienza indimenticabile. Dotato di una presenza scenica magnetica e di una voce inconfondibile, Casagrande è un artista completo: attore, autore, regista e cantante. La sua capacità di coinvolgere il pubblico, di far ridere e riflettere allo stesso tempo, lo rende uno dei comici più apprezzati della sua generazione.Prevendite https://teatrocilea.it/spettacoli/maurizio-casagrande-la-prova-del-nove/

Prezzi e Orari: Giovedi 6/13 marzo ore 21 Platea euro – 25 Galleria euro 20; Venerdi 7/14 marzo ore 21 Platea euro 28 – Galleria euro 23; Sabato 8/15 marzo marzo ore 21 Platea euro 28 – Galleria euro 23; Domenica 9/16 marzo ore 18 Platea euro 28 – Galleria euro 23.
Info botteghino del teatro dal lunedì al sabato h 10:00 – 13:30 / 16:30 – 20:00.
In programma al Cilea anche: Ghiri Gori – I Ragazzi della Cilea Academy (dal 10 aprile), Paolo Caiazzo (dal 24 aprile).

Teatro Cilea

Via San Domenico 11, (Vomero) Napoli

info tel. 0817141801

www.teatrocilea.it

www.facebook.com/TeatroCileaNapoli

Ufficio Stampa Teatro Cilea

Giulio Di Donna

info@hungrypromotion.it

JAZZ&BACCALÀ XI EDIZIONE – SECONDA PARTE

Il Teatro Summarte è lieto di annunciare la seconda parte dell’XI Edizione di Jazz&Baccalà, rassegna che unisce la grande musica jazz alla tradizione culinaria del baccalà. Questa nuova fase vedrà protagonisti artisti jazz di fama internazionale, per un calendario ricco di emozioni e musica d’autore.

Come da tradizione, l’esperienza musicale sarà accompagnata da una proposta gastronomica esclusiva: nel prezzo del biglietto è incluso un primo piatto a base di baccalà.

Eventi in programma:

Sabato 15 Marzo Nicole Zuraitis ft. Elio Coppola

Venerdì 28 Marzo Jane MCpherson in “A long way”

Venerdì e Sabato 4-5 Aprile Sergio Caputo (solo concerto)

Mercoledì 7 Maggio Joe Barbieri in “Big Bang” presso Teatro Acacia (solo concerto)

Venerdì 16 Maggio Allan Harris and His Band

Cosa aspetti ?!?!

Acquista subito il tuo tavolo per gustare, compreso nel prezzo, un primo a base di baccalà a cura del ristorante “‘800 borbonico” per poi deliziarti con il miglior JAZZ al link: https://www.summarte.it/pages/jazz-baccala

IN CASO DI INTOLLERANZE COMUNICARE IN ANTICIPO

Per maggiori info:

Tel. 0813629579 – Cell. 3935667597

Teatro Summarte – Via Roma, 15 – Somma Vesuviana (NA)

IL 19 MARZO UNA PARATA DI STELLE AL PALAPARTENOPE

PER IL MEMORIAL DEDICATO A PINO DANIELE

produzione ed organizzazione NONSOLOEVENTI SRL di RINO MANNA

Coordinamento Musicale M°Adriano Pennino

con:

Karima, Pietra Montecorvino, NOI – La Nuova Orchestra Italiana, Joe Barbieri, Walter Ricci, Ivan Granatino, Pago, Leo Gassmann, Luca Ward, Paolo Vallesi, Ivan Segreto, Grazia Di Michele, Marisa Laurito, Laura Klain, Monica Sarnelli, Fulvio Bennato, Jelecrois, Dadà, Maldestro, Ste, Mavi, Soul – Food Vocalist, Greg Rega, Fabiana Martone, Daniele Sorrentino, Miro di Mare, Rossella Cosentino, Daniele Vitale e i Nea Arcadia.

Interventi speciali di Ornella Vanoni e Renzo Arbore

Il 19 Marzo alle ore 21, per il decimo anno al Palapartenope si terràil memorial dedicato a Pino Daniele – Je sto vicino a te. Quest’anno non solo si ricorderà Pino Daniele a dieci anni dalla sua scomparsa ma sarà una festa per celebrare i 70 anni che il Nero a Metà, avrebbe compiuto proprio, il 19 Marzo, giorno del suo compleanno ed onomastico. Il memorial organizzato e prodotto come consuetudine dalla Nonsoloeventi srl di Rino Manna, con il patrocinio della Regione Campania, del Comune di Napoli, Di Napoli Città della Musica e della Città Metropolitana di Napoli , quest’anno si avvale del coordinamento musicale del M° Adriano Pennino musicista, arrangiatore, compositore e direttore d’orchestra la cui carriera estremamente prolifera gli ha permesso non solo di spaziare dal cantautorato alla direzione d’orchestra passando per le colonne sonore, ma di collaborare con numerosissimi artisti nazionali ed internazionali. 

«Quest’anno per ricordare Pino Daniele, oltre ai grandi nomi della musica e dello showbiz nazionale e internazionale, si esibiranno sul palco anche tanti giovani, a testimonianza di quanto sia importante per noi preservare la sua lezione di vita e la sua professionalità – racconta Rino Manna organizzatore e produttore del memorial –. Pino qui era di casa, dai tempi del Teatro Tenda al Viale Augusto agli ultimi concerti, tutti sold out, tenuti al Palapartenope. Mantenere vivo il suo ricordo è un dovere. A testimonianza del legame di Pino Daniele con il Palapartenope, sarà allestito all’interno degli spazi del teatro un angolo memorabilia, dove saranno esposti alcuni cimeli: locandine, manifesti, biglietti, scalette, foto e magliette dei concerti che Pino Daniele ha tenuto al Teatro Tenda e al Palapartenope nel corso della sua carriera. Sul palco la sera del 19 Marzo accadrà qualcosa di straordinario. Pino sarà celebrato a 360° attraverso la sua musica. Lingue e generi diversi si mescoleranno come non mai, dal trap al sinfonico, al jazz passando ai puri virtuosismi vocali. E poi ci saranno tanti interventi speciali».

La musica di Pino Daniele ha da sempre rappresentato per intere generazioni un punto di arrivo e di partenza, i versi delle sue canzoni sono il fulcro dell’universalità e dell’inclusione sociale. Nel suo registro narrativo trovano spazio i racconti di mille realtà differenti e le innumerevoli sfaccettature dell’essere umano. Nella sua musica non esistono pregiudizi e barriere. Una commistione di racconti di vita vissuta che si rispecchia nella mescolanza di generi musicali e di idiomi. La sperimentazione, la contaminazione sono stati i capi saldi del genio creativo di Pino Daniele, un immenso talento che l’ha portato a spaziare dalla musica classica napoletana, al jazz e al blues, passando per la musica brasiliana e la musica folk, arrivando al rap e alla musica sinfonica. Una carriera, quella di Pino Daniele, lastricata di brani indimenticabili e che l’hanno reso un’icona transgenerazionale, tra i pochi artisti al mondo capace di mettere d’accordo intere generazioni. 

In virtù del suo indimenticabile ed indimenticato talento, il 19 Marzo al Palapartenope si terrà una grande festa, un mega evento con tantissimi ospiti legati da un file rouge al grande Nero a metà. Il memorial, da 10 anni, non solo ha lo scopo di mantenere vivo il ricordo di Pino Daniele, ma ha soprattutto lo scopo di far comprendere alle nuove generazioni il suo meticoloso lavoro nella composizione dei brani e nella stesura dei testi e tramandare un patrimonio culturale quanto mai moderno e attualissimo, capace di valicare i confini generazionali e temporali. 

Tra gli artisti di fama nazionale ed internazionale che amici, collaboratori e fan di Pino Daniele che si passeranno il testimone: Karima, Pietra Montecorvino, NOI – La Nuova Orchestra Italiana, Joe Barbieri, Walter Ricci, Ivan Granatino, Pago, Leo Gassmann, Luca Ward, Paolo Vallesi, Ivan Segreto, Grazia Di Michele, Marisa Laurito, Laura Klain, Monica Sarnelli, Fulvio Bennato, Jelecrois, Dadà, Maldestro, Ste, Mavi, Soul – Food Vocalist, Greg Rega, Fabiana Martone, Daniele Sorrentino, Miro di Mare, Rossella Cosentino, Daniele Vitale e i Nea Arcadia. Ci saranno, inoltre degli interventi speciali di Ornella Vanoni e Renzo Arbore. Non mancheranno i contributi video e tantissime altre sorprese. La serata, come sempre ad ingresso gratuito, e i cui inviti saranno scaricabili dal sito ufficiale del memorial www.memorialjestovicinoate.com dal 4 Marzo, si preannuncia ricca di emozioni: effetti speciali, musica e scenografia di grande impatto saranno gli ingredienti di una serata all’insegna del ricordo di Pino Daniele. 

La serata del 19 Marzo, avrà come media partner Radio Marte e sarà poi visibile in differita su una nota piattaforma streaming.

Il memorial Je sto vicino a te, anche quest’anno si avvarrà dell’importante know how di alcuni partner tecnici tra cui: L’Altroservice, Fabbricanti di Emozioni, Backline Rent, PalaBCC, Eden Banqueting, T&D Angeloni, NR Jewellery, Oltre il merchandising, Italo, Carefool, Zeus, M4 Associati.—

ALESSIA MASSA

Press, Communication & PR

Mobile Phone: +39 3408981509

COMPLESSO PALAPARTENOPE

GESTIONE NONSOLOEVENTI SRL

Via Corrado Barbagallo 115

80125 Napoli

tel. 081.5700008 – 081.7628216

Venerdì 7 marzo alle 21.30 al Bourbon Street  Via Vincenzo Bellini, 52 il Live Tones propone un quartetto di musicisti che da più tempo hanno varcato palchi nazionali e internazionali…sul palco:    

Nicola Mingo quartet

MY SIXTIES IN JAZZ

Nicola Mingo – Guitar

Francesco Marziani –  Piano

Pietro Ciancaglini – Double Bass

Pietro Iodice – Drum

️ L’ingresso è dalle ore 20:45. Inizio concerto ore 21:45. 

Posti limitati si prega di prenotare per l’assegnazione del posto. La prenotazione sarà valida sino alle 21.30.

Il costo del biglietto per ascolto concerto è di € 12.00 acquistabile la sera stessa alla biglietteria meccanizzata predisposta al Bourbon Street o in prevendita GO2

Drink e Food alla carta

INFO e PRENOTAZIONI:

338 9941559/ 338 8253756  

“My sixties in jazz” vuole essere, a partire dal titolo, un omaggio ai miei 60 anni di jazz in senso autobiografico e, dal gioco di parole, agli anni Sessanta che hanno prodotto fenomeni musicali come l’hard bop, Art Blakey and Jazz Messengers e tutte le derivazioni chitarristiche come Grant Green, Wes Montgomery, Kenny Burrell, Barney Kessel, Tal Farlow, Joe Pass, Pat Martino, George Benson, miei punti di riferimento stilistici. 

Questo progetto vuol essere un contributo personale, moderno ed innovativo al linguaggio del bebop e al suo fraseggio, nato con Charlie Parker e Dizzy Gillespie e ulteriormente sviluppatosi in una continua evoluzione fino ad approdare alla nostra contemporaneità. 

Di qui la mia idea compositiva di brani originali e di rivisitazione di alcuni brani rappresentativi dell’hard bop. Hanno contribuito alla perfetta riuscita del progetto una ritmica storica del jazz italiano, Pietro Iodice alla batteria e Pietro Ciancaglini al contrabbasso ed il giovane e talentuoso Francesco Marziani al piano.