Monthly Archives: aprile 2025

“Ghiri Gori”, la commedia musicale che celebra Napoli con i giovani talenti della Cilea Academy. Dal 10 al 13 Aprile al Teatro Cilea

“GHIRIGORI”

LA COMMEDIA MUSICALE CHE CELEBRA NAPOLI CON I GIOVANI TALENTI DELLA CILEA ACADEMY
Dopo il grande successo di “Noi restiamo qui”, la Compagnia dei Giovani del Teatro Cilea torna in scena con “Ghiri Gori”, una commedia musicale in due tempi scritta e diretta da Mario Esposito, con la supervisione artistica di Lello Arena e interpretata dai talentuosi allievi della Cilea Academy.

Dal 10 al 13 Aprile, quattro imperdibili appuntamenti per immergersi in un trionfo di colori, musica e gioventù, che racconta la Napoli più autentica e vibrante. Gli spettacoli avranno inizio alle 21:00, con un’unica eccezione domenica 13 Aprile, quando il sipario si alzerà alle 18:00.I biglietti, al prezzo unico di € 10 (sia platea che galleria), sono già disponibili per l’acquisto sul sito del Teatro Cilea al link:

https://teatrocilea.it/spettacoli/ragazzi-cilea-academy-ghiri-gori/ L’evento rientra nel carnet degli abbonati del teatro.
“Ghiri Gori” è un inno alla vitalità e alla creatività, arricchito da musiche coinvolgenti e interpretazioni fresche ed emozionanti. I giovani protagonisti, formatisi alla Cilea Academy, dimostrano ancora una volta che il futuro del teatro è nelle loro mani, grazie a una preparazione che unisce tradizione e innovazione.
Il Teatro Cilea, da sempre impegnato nella promozione culturale e nella formazione artistica, conferma la sua missione di avvicinare le nuove generazioni al mondo del teatro, trasformando la scena in una fucina di talenti e passione.Non perdete l’occasione di vivere un’esperienza unica, tra risate, emozioni e la magia del musical. “Ghiri Gori” è lo spettacolo che vi farà innamorare del teatro e della Napoli che ci piace.

SINOSSI“Ghiri Gori” è un’opera corale ambientata in una residenza partenopea. Due sorelle affittano le camere della villa che hanno ereditato. All’insegna della condivisione 

la residenza viene trasformata in un Bed & Breakfast. Si trovano così sotto lo stesso tetto due studenti universitari, un cantante, un uomo con sindrome di Tourette, un’attrice squattrinata, un parcheggiatore abusivo, un ragazzo con diverse personalità, un avvocato sull’orlo del fallimento e tanti altri personaggi strani e irriverenti. Cosa può andare storto? Le discussioni dei coinquilini, i colpi di scena e l’arrivo improvviso di nuovi ospiti minerà il già poco stabile equilibrio tra i vecchi conviventi. Una cosa è certa: alla tenuta Ghirigori non ci si annoia mai!Ghirigori è una commedia musicale che si pone l’obiettivo di portare in scena una quotidianità vivace, pronta sia a lasciare spunti di riflessione sull’evoluzione umana e sociale sia a raccontare con ironia innumerevoli spaccati di vita vissuta e di legami interpersonali.
Info botteghino del teatro dal lunedì al sabato h 10:00 – 13:30 / 16:30 – 20:00.
In programma al Cilea anche: Paolo Caiazzo (dal 24 aprile).

Teatro Cilea

Via San Domenico 11, (Vomero) Napoli

info tel. 0817141801

www.teatrocilea.it

www.facebook.com/TeatroCileaNapoli

Ufficio Stampa Teatro Cilea

Giulio Di Donna

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Francesco Renga annuncia le nuove date del tour “Angelo-Venti”, tappa anche in Campania, a Teora (Avellino), il 14 agosto

0 ANNI DI “ANGELO” FRANCESCO RENGA GIOVEDì 14 AGOSTO 2025 TEORA (AVELLINO) PIAZZA LARGO EUROPA

INGRESSO GRATUITO

Da maggio attraverserà tutta l’Italia

con un tour speciale per celebrare l’iconico brano con cui

nel 2005 vinse il Festival di Sanremo

A grande richiesta si aggiungono 6 nuovi appuntamenti live ad “ANGELO-VENTI”, il tour con cui FRANCESCO RENGA celebra insieme al suo pubblico i 20 anni della sua “ANGELO”, l’iconico brano con cui nel 2005 vinse il Festival di Sanremo. Giovedì 14 agosto 2025 si esibirà alle ore 21.30 a Teora, in provincia di Avellino, in Piazza Largo Europa.

Il tour, che prenderà il via il 31 maggio a Piazza Armerina e proseguirà tutta l’estate in diverse città italiane, sarà una grande festa e un viaggio musicale attraverso i suoi più grandi successi. Un’occasione unica per rivivere insieme emozioni senza tempo e celebrare la carriera straordinaria di una delle voci più grandi della musica italiana.

Queste le date di “ANGELO- VENTI”: 31 maggio – Piazza Armerina (EN) – Piazza Della Cattedrale (NUOVA DATA), 1 giugno – Floridia (SR) – Piazza Del Popolo (NUOVA DATA), 8 giugno – Ravarino (MO) – Giugno Ravarinese (NUOVA DATA), 27 giugno – Oristano – Piazza Cattedrale (NUOVA DATA), 21 giugno – Vicenza – Vicenza In Festival, Piazza Dei Signori, 5 luglio – Bergamo – Lazzaretto, 12 luglio – Villafranca (VR) – Villafranca Festival 2025, Castello Scaligero , 17 luglio – Capurso (BA) – Multiculturita Summer Festival, Sagrato Basilica Madonna Del Pozzo, 25 luglio – Ricaldone (AL) – Isola In Collina, Piazzale Tre Secoli, 4 agosto – Lignano Sabbiadoro (UD) – Summer Live Festival, Beach Arena, 14 agosto – Teora (AV) – Piazza Largo Europa (NUOVA DATA), 17 agosto – Castel di Sangro (AQ) Vette Sonore, Piazzale Prato Cardillo, 22 agosto – Roccella Jonica (RC) – Roccella Summer Festival, Teatro Al Castello, 24 agosto – Zafferana Etnea (CT) – Sotto Il Vulcano Fest, Anfiteatro Falcone e Borsellino, 31 agosto – San Nicolao, Rifreddo (CN) – Suoni Delle Terre Del Monviso4 settembre – Brescia – Brescia Summer Music, Piazza Della Loggia, 6 settembre – Campanedda (SS) – Piazza Santa Maria (NUOVA DATA), 20 settembre – Terni – Tributo d’Autore, Palaterni. 

Per informazioni:

Veragency tel. 335 5235134 – www.veragency.it

INCONTRO STAMPA – Pompei è Musica al via la seconda edizione. Presentazione al MIC giovedi 10 aprile 2025. Tra i relatori Jean-Michel Jarre e i Wardruna

Pompei è Musica al via la seconda edizione Presentazione al MIC giovedi 10 aprile 2025

Giovedì 10 aprile 2025 alle ore 11:30, al Ministero della Cultura (Sala Spadolini – via del Collegio Romano, 27) sarà presentata la seconda edizione di Pompei è Musica, la rassegna estiva che porterà musica dal vivo nell’Anfiteatro del Parco Archeologico di Pompei dal 27 giugno al 5 agosto 2025. Introduce:Giammarco Mazzi, Sottosegretario di Stato alla Cultura con delega alla Musica.Intervengono:Gabriel Zuchtriegel, Direttore del Parco Archeologico di Pompei.Carmine Lo Sapio, Sindaco di Pompei.Saranno presenti gli artisti Jean-Michel Jarre e i Wardruna. La rassegna, promossa dal Ministero della Cultura e dal Parco Archeologico di Pompei, è realizzata in collaborazione con il Comune di Pompei e la Regione Campania con la  Direzione artistica a cura di Giuseppe Gomez.Organizzazione tecnica: Blackstar Entertainment e Fast Forward. 

Sarà possibile seguire l’incontro in diretta streaming.

ufficio stampa BOP – Beats of Pompeii 2025

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Taskayali presenta “Retrospection” – L’undicesimo album in uscita il 25 aprile per la label AreaLive (link PreSave)

(Ph. credit Michele Giannone a sx Lorenzo Mancarella dx Francesco Taskayali)

Taskayali presenta “Retrospection” – L’undicesimo album in uscita il 25 aprile per AreaLive

Un viaggio musicale tra memoria e speranza, tra pianoforte solitario e ensemble  cameristico.
Anticipato dal singolo “Hakan” l’11 aprile, l’album sarà presentato in anteprima con un concerto showcase all’Auditorium Novecento di Napoli il 27 aprile

Francesco Taskayali, tra i più originali compositori del panorama neoclassico contemporaneo, annuncia l’uscita del suo nuovo album, “Retrospection“, per la label discografica AreaLive il 25 aprile con il sostegno del MiC e di SIAE nell’ambito del programma “Per Chi Crea”.
Un lavoro che è al tempo stesso una riflessione intima e una mappa sonora globale, dove il pianoforte – strumento principe delle sue opere – dialoga con sax, basso e batteria in arrangiamenti che spaziano dal minimalismo sospeso alla tensione ritmica.

L’album, anticipato dal singolo “Hakan” feat. Lorenzo Mancarella in uscita l’11 aprile, sarà presentato in anteprima con un concerto showcase all’Auditorium Novecento di Napoli il 27 aprile (inizio ore 21:30 ingresso libero), un’occasione unica per immergersi nelle atmosfere evocative di un disco che racconta strade, conflitti, migrazioni e silenzi.

“Retrospection”: un album tra passato e presente

“Retrospection” non è una semplice raccolta di brani, ma un diario di viaggio in musica, che ripercorre gli ultimi anni della vita artistica e umana di Taskayali. Dai Floating Concert sul Lago di Paola alle navi dei migranti al largo della Sicilia, dalle proteste di Hong Kong alla quiete di Ventotene, l’album cattura l’essenza di luoghi dove la musica diventa testimone, conforto e ponte culturale.

“Questo disco è un ritorno alle origini, ma anche uno sguardo in avanti”, racconta Taskayali. “Ho voluto rielaborare frammenti di composizioni passate, mescolandoli con nuove intuizioni. Alcuni brani sono nati in solitudine, altri invece hanno richiesto il dialogo con altri strumenti, come il clarinetto, che per me rappresenta la voce umana per eccellenza.”

Un concept tra reale e onirico

La sua musica – quindi il pianoforte – è figurativamente sospesa tra acqua e cielo, metafora di un’arte che fluttua tra memoria e futuro.
Le immagini mnemoniche che generano la note di Taskayali giocano con doppie esposizioni chiamando i paesaggi che lo hanno ispirato: dall’Agro Pontino al Bosforo, dalle carceri ai mari in tempesta.

Il Concerto Showcase di Napoli (27 aprile)

In occasione dell’uscita dell’album, Taskayali si esibirà in un concerto esclusivo all’Auditorium Novecento di Napoli il 24 aprile, dove presenterà dal vivo i brani di “Retrospection” in una versione intima per pianoforte e clarinetto, con momenti di improvvisazione e proiezioni visive che accompagneranno la musica.

“Napoli è una città che ha sempre saputo accogliere storie e suoni diversi”, dice Taskayali. “Sarà emozionante suonare questi brani qui, in un luogo che è esso stesso un crocevia di culture.”

Un artista senza confini

Francesco Taskayali ha suonato in 25 paesi, portando la sua musica in contesti inusuali: dalle piazze insorte di Kiev alle navi dei migranti, dai teatri abbandonati del Venezuela agli ospedali durante la pandemia. La sua ricerca artistica lo ha portato a sfidare i confini tra classico e sperimentale, tra performance colta e impegno sociale.

Con “Retrospection”, Taskayali chiude un cerchio e ne apre uno nuovo: un disco che è una lettera d’amore alla musica e all’umanità che la ascolt

Official net
https://www.instagram.com/francescotaskayali/
https://www.facebook.com/francescotaskayali
https://open.spotify.com/intl-it/artist/0I44T6QObrCavl5pw09iHB?si=q6wTfJo2RkiIvNL_WMSy7w

Ufficio stampa AreaLive
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Quartieri jazz all’Osservatorio Astronomico di Capodimonte

“JAZZ TRA LE STELLE”
ALL’OSSERVATORIO ASTRONOMICO DI CAPODIMONTE

Un Viaggio tra la Musica e la Scienza
Il Neapolitan Gipsy Jazz e Osservazioni con i Telescopi
Fine concerto omaggi a Pino Daniele

L’appuntamento è per venerdì 11 aprile alle ore 21.00 con Quartieri Jazz new quartet in concerto presso l’Osservatorio Astronomico di Capodimonte (Salita Moiariello, 16 Napoli). Evento realizzato in collaborazione con la sezione napoletana dell’Istituto Nazionale di Astrofisica (INAF) per una serata all’insegna della valorizzazione del patrimonio scientifico e culturale della città. Un gemellaggio, quello coi centri di cultura, che la band partenopea promuove con costanza e tenacia da oltre tre lustri, approdando così all’ennesima eccellenza Napoletana.

LA LOCATION
L’Osservatorio Astronomico di Capodimonte è la più grande struttura scientifica dell’Istituto Nazionale di AstroFisica, il principale ente italiano per la ricerca astronomica e astrofisica da terra e dallo spazio, presente nel meridione d’Italia.
Si erge sulla collina di Miradois, un’altura vicina alla reggia di Capodimonte in una posizione invidiabile a circa 150m sul livello del mare, dominando lo splendido panorama della città e del golfo di Napoli.
L’istituzione dell’Osservatorio porta la data del 29 gennaio 1807 e la firma di Giuseppe Bonaparte. L’Osservatorio Astronomico di Napoli, collocato nell’antico monastero di san Gaudioso a Caponapoli, rappresenta la più antica istituzione scientifica napoletana. Nel 1812 per volontà di Gioacchino Murat e dell’astronomo Federigo Zuccari fu posta la prima pietra del nuovo edificio di Capodimonte progettato nelle eleganti forme neoclassiche da Stefano Gasse. I lavori di fabbrica si conclusero nel 1819 e la sera del 17 dicembre fu effettuata la prima osservazione astronomica.
Impegnati nelle varie attività di ricerca, oggi lavorano in Osservatorio oltre 50 persone tra ricercatori, studenti e personale a contratto; inoltre circa 40 unità del personale tecnico e dell’amministrazione, contribuiscono al funzionamento dell’istituto e alla promozione della conoscenza dell’astronomia nella scuola e nella società e alla valorizzazione del suo cospicuo patrimonio storico-culturale.

IL CONCERTO – Di scena nell’Auditorium “Ernesto Capocci” ci sarà il sound della “Quartieri Jazz new quartet” capitanati dal chitarrista manouche dei quartieri spagnoli Mario Romano, con Alessandro De Carolis ai flauti, Alberto Santaniello alla chitarra ritmica e Dario Franco al basso. La nuova formazione presenterà al pubblico un viaggio musicale attraverso i loro tre album: il primo uscito nel gennaio 2013 “E Strade ca portano a Mare”, titolo estrapolato da un brano di Pino Daniele maestro e ispiratore del progetto ed a cui sarà dedicata la parte finale del concerto; il secondo “Le 4 giornate di Napoli” (settembre 2016) ispirato alla rivolta partenopea del ’43, per arrivare all’ultimo lavoro “La Città Parallela” (marzo 2023) che racconta in musica le mille sfaccettature e contraddizioni di Napoli.
Un lungo percorso musicale iniziato nel lontano 1997, originale e sperimentale all’insegna della consapevolezza e della rivalutazione dell’identità partenopea, attraverso la fusione tra la napoletanità dei vicoli in cui vive l’artista, e il jazz manouche dei caposcuola come Reinhardt e Rosenberg, proseguendo così sulla strada del genere coniato…Il NEAPOLITAN GIPSY JAZZ.

Dove parcheggiare:
I visitatori potranno parcheggiare gratuitamente comodamente la propria auto usufruendo di un parcheggio gratuito all’interno della struttura.

LA FORMULA – La serata prevede l’apertura del sito alle ore 21.00 con le osservazioni ai telescopi guidati dagli astronomi di Capodimonte in collaborazione con Unione Astrofili Napoletani; a seguire il concerto dei Quartieri Jazz.

Ecco qualche momento del Neapolitan Gipsy Jazz:
https://www.youtube.com/watch?v=ZZMnDNzSoyM (Lazzari Felici)
https://youtu.be/rgLZqan66ek?list=PL4321A71740CFBA73 (Cammen)
https://www.youtube.com/playlist?list=PL4321A71740CFBA73 (Live Quartieri Jazz)Concerto all’Osservatorio Astronomico di Capodimonte: prezzi, orari e date
• Quando: Venerdì 11 aprile alle 21.00
• Dove: Osservatorio Astronomico di Capodimonte (Salita Moiariello, 16 Napoli).
• Prezzo biglietto: Osservazione ai telescopi + concerto in auditorium (posto poltrona) 20€ a persona
• Contatti e informazioni: Info e prenotazioni tel. 340.489.38.36 e/o mandare mail a quartierijazz@live.it
• Sito ufficiale: http://www.quartierijazz.com
• Evento facebook:  https://fb.me/e/5w1mgKMai

LIVE TONES NAPOLI AL BOURBON STREET GIOVEDÌ 10 APRILE :FABIO D’INSANTO QUARTET

Giovedì 10 aprile un 4et di grande interplay e improvvisazione sarà presentato dal Live Tones Napoli per la rassegna Spring Jazz al Bourbon Street di via Bellini 53…sul palco

FABIO D’ISANTO QUARTET 

Fabio D’Isanto: batteria

Lorenzo Bisogno: sax tenore

Alessandro Bravo: pianoforte

Francesco Pierotti: contrabbasso

⏰️ L’ingresso è dalle ore 20:45. Inizio concerto ore 21:45. Posti limitati si prega di prenotare per l’assegnazione del posto. La prenotazione sarà valida sino alle 21.30.

🎫Il costo del biglietto per ascolto concerto è di € 12.00 acquistabile la sera stessa alla biglietteria meccanizzata predisposta al Bourbon Street o in prevendita GO2

🔴Drink e Food alla carta

➡️INFO e PRENOTAZIONI:

338 9941559/ 338 8253756

Il Quartetto presenta brani originali del batterista Fabio D’Isanto. 

Un progetto musicale dove le singole voci e le esigenze espressive tendono a fondersi per comporre ogni volta nuovi percorsi musicali, sempre all’insegna dell’improvvisazione e dell’ interplay.

GRANDE RITORNO SUL PALCO PER IL CANTAUTORE BRIGA – 22 MAGGIO CASA DELLA MUSICA

GRANDE RITORNO SUL PALCO PER IL CANTAUTORE BRIGA

CHE CELEBRA I 10 ANNI DEL SUO ALBUM  NEVER AGAIN 

NAPOLI – 22 MAGGIO, CASA DELLA MUSICA

Il cantautore e rapper Briga torna live per tre eventi imperdibili: tre concerti speciali per celebrare i 10 anni di “Never Again”, album pubblicato nel maggio del 2015 (certificato platino dalla FIMI GFK a meno di un mese dall’uscita) segnando la sua carriera e conquistando il cuore di migliaia di fan.

Le tre date si terranno a:

Milano – 15 maggio, Magazzini Generali

Napoli – 22 maggio, Casa della Musica

Roma – 23 maggio, Atlantico

Un’occasione unica per rivivere dal vivo i brani che hanno reso “Never Again” uno dei manifesti della scena urban italiana. Con milioni di streaming su Spotify, il disco ha consacrato Briga come uno degli artisti più autentici del panorama musicale italiano, capace di una scrittura senza filtri in grado di scandagliare senza stereotipi la società moderna. L’artista partendo da zero, con lo street rap e l’autoproduzione dei primi brani, vede le luci della ribalta durante la sua felice partecipazione al talent show Amici dove raggiunge la finale. 

Da allora Briga non si è mai fermato, ha continuato a scrivere, a comporre, a raccontare il mondo con la sua musica, senza perdere mai l’urgenza espressiva che lo contraddistingue. In questi anni ha esplorato nuove sonorità, sperimentato, affinato il suo linguaggio, restando sempre fedele a sé stesso. Durante i tre live, l’artista romano ripercorrerà le tracce più iconiche dell’album, da “L’amore è qua” a “Sei di mattina”.

ALESSIA MASSA

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Sergio Caputo col suo Trio al Teatro Summarte il 4 e 5 Aprile

Fotogallery SpectraFoto (http://www.spectrafoto.com)

l’undicesima edizione del festival “Jazz & Baccalà” prosegue al Teatro Summarte di Somma Vesuviana presentando venerdì 4 e sabato 5 aprile una due giorni di musica d’autore con protagonista Sergio Caputo, accolto da un teatro pieno per celebrare con Sergio Caputo i fasti della musica degli anni 80, mai tramontata.

Dopo il successo del tour dedicato ai quarant’anni di “Un sabato italiano”, l’artista romano classe 1954 (da tempo trasferitosi in Francia), cantante, chitarrista e scrittore, con più di 20 album all’attivo tra inediti, live e raccolte, torna dal vivo in Campania e in trio proponendo un repertorio che spazierà lungo tutta la sua carriera, recuperando brani diventati veri e propri cult, alcuni dei quali raramente eseguiti dal vivo.

Sergio Caputo è un cantautore, musicista e arrangiatore italiano, nato a Roma il 31 ottobre 1954. Conosciuto per il suo stile unico che fonde jazz, swing e musica popolare italiana, ha raggiunto la notorietà negli anni ’80 grazie al successo di brani come “Un Sabato Italiano” e “Italiani mambo”, che rappresentano il suo incontro tra la musica italiana e il jazz.

Il suo percorso musicale è stato caratterizzato da una grande versatilità, passando dall’iniziale carriera come autore di canzoni ad un’evoluzione verso un sound più sofisticato, influenzato dal jazz e dalla musica latina. Caputo ha avuto anche un’importante carriera come arrangiatore e produttore, riuscendo a collaborare con diversi artisti italiani e internazionali.

Durante la sua carriera, ha pubblicato numerosi album e partecipato a importanti festival musicali, consolidandosi come uno degli artisti più apprezzati nel panorama musicale italiano. La sua capacità di mescolare il linguaggio della canzone d’autore con l’improvvisazione jazz gli ha permesso di restare rilevante nel tempo, mantenendo un seguito di fan affezionati anche nelle decadi successive al suo debutto.

Sergio Caputo continua a esibirsi in concerti dal vivo, portando il suo repertorio a un pubblico sempre entusiasta delle sue performance energiche e coinvolgenti.

Con il suo stile inconfondibile, musicale e letterario, Sergio Caputo abbina la canzone italiana al jazz, con testi ispirati alla poesia moderna. Oggi, dopo la lunga esperienza americana, l’artista si esibisce in varie formazioni portando il meglio del suo repertorio al pubblico internazionale.

È il 1983 quando esce il suo primo album: “Un sabato italiano”. Questo disco lo porta subito al successo ed è tutt’ora un classico. La sua musica è un pop-jazz che spesso spazia nel latino con un uso innovativo del linguaggio. I temi predominanti sono il quotidiano, l’amore, e le nevrosi metropolitane. A “Un sabato italiano” seguono 12 album, più varie compilation. Sergio Caputo partecipa al Festival di Sanremo tre volte, e negli ultimi anni torna con particolare decisione a sonorità jazzistiche e latine. Fra le sue collaborazioni si annoverano nomi come Dizzy Gillespie, Tony Scott, Mel Collins (King Crimson), Tony Bowers (Simply Red), Enrico Rava, Roberto Gatto, Flavio Boltro, Danilo Rea e molti altri. Nel 2013 ha celebrato il trentennale di “UN SABATO ITALIANO” con un nuovo album, “UN SABATO ITALIANO 30”, remake in versione più jazz dello storico album, contenente due brani inediti.

Sergio Caputo è stato accompagnato in questo viaggio musicale con Fabiola Torresi al basso e Alessandro Marzi alla batteria e pianoforte

Ha eseguito con grande maestria e rivisitando le sue canzoni:

  1. Mettimi Giù
  2. Straight for my heart
  3. C’est moi l’amour
  4. Metamorfosi
  5. Un sabato italiano
  6. Sono uno spirito libero
  7. Spicchio di luna
  8. Citrosodina
  9. Mai dire mai
  10. Merci bocù
  11. Non bevo più tequila
  12. Caffè
  13. L’astronave che arriva
  14. Italiani mambo
  15. (bis) Il Garibaldi innamorato

LUNEDÌ 7 APRILE ALLA FELTRINELLI DI NAPOLI IL LIBRO “LA MASCHERA E IL CODICE” DI EDOARDO BONCINELLI E MARCO ROSSANO

LUNEDÌ 7 APRILE ALLA FELTRINELLI DI NAPOLI SARÀ PRESENTATO IL LIBRO “LA MASCHERA E IL CODICE” DI EDOARDO BONCINELLI E MARCO ROSSANO

Edito da Luiss University Press, con le fotografie di Ferdinando Scianna, l’opera racconta e analizza l’evoluzione delle maschere attraverso i secoli come prodotto culturale, dalla fuliggine dei rituali antichi ai sofisticati avatar digitali

Lunedì 7 aprile, a partire dalle ore 18.00, alla Feltrinelli di Piazza dei Martiri a Napoli, sarà presentato il libro “La Maschera e il codice” di Edoardo Boncinelli e Marco Rossano, edito da Luiss University Press, con le fotografie di Ferdinando Scianna. Insieme a Marco Rossano e alla presenza, attraverso un contributo video, di Edoardo Boncinelli, interverranno Nelson Mauro Maldonato, psichiatra e professore ordinario di Psicopatologia Clinica e Stefano Bory, professore di Sociologia dei Processi Culturali e comunicativi. Nel corso della presentazione, a ingresso libero, avrà luogo una performance sulla maschera dell’attore e regista Sergio Sivori.

Le maschere vengono raccontate attraverso i secoli come prodotto culturale. In un mondo iperconnesso, la maschera è il medium di ogni rapporto e comunicazione. Avanziamo mascherati, come aveva prefigurato Nietzsche pensando alla tragedia greca, ma il nostro palcoscenico è oggi diventato lo stesso linguaggio umano. L’insieme dei mascheramenti mette a fuoco l’identità dell’individuo e pone sul tavolo la varietà dei possibili Io. In fondo quando i filosofi greci dicevano “conosci te stesso” invitavano a cercare una delle proprie caratteristiche e fare in modo che venissero messe in primo piano. Non si tratta esclusivamente di occultare, bensì di esplorare i confini tra l’Io e il mondo, tra il reale e il possibile. In senso lato, le maschere permettono agli individui di andare oltre il proprio corpo.

«Ho unito all’impostazione etnologica-storica di Marco la mia scientifica – racconta Edoardo Boncinelli – parlando della codificazione più moderna che ci sia: quella digitale. Siccome parlare è codificare e siccome il linguaggio umano ha alcune interessanti differenze rispetto a quello degli animali, inferiore per caratteristiche, è stato adottato il linguaggio digitale come un linguaggio standard per maggiore efficienza e velocità».

 «Il mascheramento può essere una pratica sociale, psicologica, simbolica e persino virtuale – spiega Marco Rossano – e concorre a costruire il mondo reale e virtuale. Nell’era digitale, caratterizzata da trasformazioni rapide e profonde, le maschere assumono forme nuove e inaspettate. Le ritroviamo nei social media, dove una stessa persona può creare molteplici identità digitali, adattandole alle diverse situazioni per nascondersi, rivelarsi o mostrare lati di sé difficilmente accettabili nel proprio contesto sociale, familiare o amicale».

Edoardo Boncinelli

È uno dei genetisti più conosciuti e apprezzati nel mondo. È stato direttore del laboratorio di biologia molecolare presso l’Istituto Scientifico San Raffaele. Le sue scoperte sono state inserite tra le più importanti prodotte nella storia d’Italia punto ha pubblicato numerosi libri, tra cui le forme della vita 2006, la vita della nostra mente 2011, Quel che resta dell’anima 2012 e genetiche e guarigione 2014.

Marco Rossano

Studioso e sociologo, la sua attività di ricerca si concentra nell’ambito della Visual Research. Nelle sue ricerche si occupa di sociologia delle comunicazioni e antropologia visuale. È il regista di numerosi documentari presentati a festival nazionali e internazionali e direttore artistico e organizzativo del Festival cinematografico internazionale premio Fausto Rossano.

Napoli, 3 aprile 2025

Gabriella Diliberto

Gabriella Diliberto

3471375439

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DA MARCO ZURZOLO: SPAZIO ZTL – 05.04.2025 Donato Santoianni Quartet – SPAZIO ZTL ore 20:30

CONCERTI ALLO SPAZIO ZTL  05 Aprile ore 20:30

con
Donato Santoianni – Fisarmonica
Cristiano Cancellario – Pianoforte
Lorenzo Mastrogiuseppe – Basso
Antonio Salvador Conte – Batteria
SPECIAL GUEST Fernanda D’Ercole & Marco Zurzolo

Il “DONATO SANTOIANNI QUARTET” nasce da un’idea del fisarmonicista Donato Santoianni di coniugare i suoni e le melodie tipiche della fisarmonica con stili diversi: dal Tango allo Swing, dalla Bossanova al Jazz, ed è proprio questo cocktail di generi che contraddistingue il Donato Santoianni Quartet. Il Quartetto rielabora ed interpreta brani di Richard Galliano, Astor Piazzolla, Frank Marocco, oltre a suonare composizioni del M° Donato Santoianni. Il primo lavoro discografico “THAT’S MINE”, registrato totalmente dal vivo, ripercorre in 11 brani le varie tappe della carriera musicale di Donato Santoianni. Oltre ai vari concerti in jazz club e festival jazz, l’album “That’s Mine” riceve due prestigiosi premi: l’“ORPHEUS AWARD” a Pineto (TE) e “NOI ARTISTI DI QUESTA TERRA” a Montorio nei Frentani (CB), come miglior disco dell’anno per la categoria WORLD MUSIC.

Vi aspettiamo!

20:30 – Accoglienza
21:00 – Inizio Concerto

EVENTO CON SOTTOSCRIZIONE
12,00 € Formula Teatro, bicchiere di Vino

PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
📱 +39 392 3915529
📞 081 0331974
📩 zurzoloteatrolive@gmail.com

PRENOTA QUI
https://www.zurzoloteatrolive.it/news/05-04-2025-donato-santoianni-quartet/

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PROSSIMI EVENTI
12 Aprile 2025 – “I passi di Zoe” Mariella Pandolfi

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