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Mauro Pagani in concerto Crêuza de Mä Sabato 4 gennaio 2025 Roma, Auditorium Parco della Musica

Sabato 4 gennaio ore 21, alla Sala Sinopoli dell’Auditorium Parco della Musica in Roma, Mauro Pagani in concerto con lo spettacolo Crêuza de Mä. Un appuntamento imperdibile per ascoltare la storia e la vita in musica di uno degli artisti più influenti e rappresentativi della musica italiana.

Sono passati quarant’anni dalla pubblicazione dell’album Crêuza de Mä, scritto da Fabrizio De Andrè e Mauro Pagani. Mauro ha deciso di salpare per una nuova avventura accompagnato, questa volta, da un equipaggio di 9 musicisti, per riproporre le avvolgenti sonorità, senza tempo e senza spazio, narrate nell’album Crêuza de Mä. A coronare questo viaggio musicale, non mancheranno, poi, i brani del suo noto e apprezzato repertorio (Domani, Impressioni di settembre e alcuni brani tratti dall’album Le nuvole)frutto di oltre cinquanta anni di carriera.

Creuza de Ma compie 40 anni: Fabrizio ed io, lo registrammo nel 1983 – ricorda Mauro Pagani – e venne pubblicato l’anno successivo. Un album incollocabile nello spazio tempo, sospeso, scevro da tendenze, arcaico, ma sempre attuale. Il mio bisogno, di uomo e di artista, di issare le vele, in questi strani giorni, è incontenibile. Le rotte che, scrivendo l’album, immaginavamo solcate da bastimenti carichi di spezie, oggi sono, nella realtà, una via di fuga, e per molti, troppi, dall’ingiustizia. Il viaggio da capo, dunque e, se possibile, a un volume ancora più alto, perché tutti ci sentano bene… Buona Musica.

Formazione

Mauro Pagani, voce, armonica  

Mario Arcari, fiati

Eros Cristiani, tastiere, pianoforte  

Giovanni Damiani, batteria e percussioni

Walter Porro, tastiere, fisarmonica

Max Gelsi, basso

Claudio Dadone, corde

Badara Seck, voce

Elena Nulchis, voce

Sabato 4 gennaio 2025

Ore 21

Roma, Auditorium Parco della Musica

Sala Sinopoli

Ingresso: a partire da 30 euro

Ticketone

https://www.ticketone.it/event/creuza-de-mae-mauro-pagani-auditorium-parco-della-musica-ennio-morricone-19111071/

Gaito Ufficio Stampa e Promozione

Guido Gaito info@gaito.it

+39 329 0704981 | +39 06 45677859

Via Vincenzo Picardi 4C 00197 Roma

Non poteva mancare nella rassegna del Live Tones Napoli ETS un concerto raffinato di brani originali e in parte a tema con le festività natalizie e di fine anno. Per lo scambio di auguri il.Live Tones propone venerdi 27 dicembre sul palco del Bourbon Street Via Vincenzo Bellini 53, Napoli alle ore 21.45

Giovanni Guidi  “The Christmas Song”

Giovanni Guidi – Pianoforte

Giovanni Guidi ci accoglie nel suo viaggio in piano solo, modalità sempre più parte essenziale della sua proposta dal vivo. 

Dopo un anno in giro per l’Italia e per il mondo, The Christmas Song è un momento intimo, un modo per ritornare agli affetti, per tornare, come fanno molte e molti di noi in questo periodo, a quella che chiamiamo ‘casa’. Casa, per Guidi, è anche un luogo musicale dove i temi e brani del repertorio che lo ha formato come musicista entrano in dialogo con le sue composizioni originali e con brani tradizionali del Natale, in una riflessione su quanto l’ascolto, l’apertura e la comprensione reciproca siano alla base di ogni lavoro artistico sincero e di ogni passo in avanti, individuale e collettivo. 

In un Natale che arriva in una situazione tanto difficile per il mondo, The Christmas Song è un momento per riflettere su quanto sia importante prenderci cura gli uni degli altri.

️ L’ingresso è dalle ore 20:45. Inizio concerto ore 21:45. Posti limitati si prega di prenotare per l’assegnazione del posto. 

La prenotazione sarà valida sino alle 21:30.

Il costo del biglietto per ascolto concerto è di € 12.00 acquistabile la sera stessa alla biglietteria meccanizzata predisposta al Bourbon Street o in prevendita GO2

Drink e Food alla carta

INFO e PRENOTAZIONI:

338 9941559/ 338 8253756

Giovedì 19 dicembre sul palco del Bourbon Street in Napoli

Via Vincenzo Bellini, 52  il Live Tones presenta una figlia d arte con un progetto elegante e di spiccata originalità:

Beatrice Gatto Project:

Federico Buccini – Piano e Tastiera

Guglielmo molino – Basso

Simone Lanzillotti – Batteria

Beatrice Gatto – Voce

Beatrice Gatto, classe 1996, figlia del batterista Roberto Gatto si avvicina alla musica in tenera età. 

Si laurea al Saint Louis College of music di Roma e inizia subito a muoversi nel mondo del jazz e dei club della capitale. 

Intraprende poi il suo progetto di musica inedita trovando le proprie radici in quello che è il panorama musicale moderno. 

Fa uscire il suo primo singolo

 “non mi importa” nel marzo 2021 in collaborazione con l’etichetta Jando Music e Via Veneto jazz per poi far uscire il suo primo EP “Frammenti” il 3 maggio 2024, prodotta da Alessandro Casagni e distribuita dall’etichetta T-Recs music di Roma.

Nel 2021 è ospite al programma rai Unomattina, e nel 2024 a Rairadio2 social club di Luca Barbarossa.

Pur rimanendo legata al grande mondo della musica Jazz, cerca di unire ad esso le sonorità del soul e della canzone italiana. 

Eleganza e testi in lingua originali in lingua italiana caratterizzano il suo sound, dalla spiccata originalità. 

Una musica non banale, piena di contaminazioni ma non etichettabile, dolce e carismatica allo stesso tempo.

Collabora con il padre al suo penultimo lavoro: “my secret place” uscito il 16 Luglio 2022, diventando la voce solista del progetto del batterista romano e portandola ad esibirsi in tutta Italia.

E’ inoltre una delle due voci soliste nel progetto “Generations” insieme a Oona Rea, Danilo Rea e Roberto Gatto.

️ L’ingresso è dalle ore 20:45. Inizio concerto ore 21:45. Posti limitati si prega di prenotare per l’assegnazione del posto. 

La prenotazione sarà valida sino alle 21.30.

Il costo del biglietto per ascolto concerto è di € 12.00 acquistabile la sera stessa alla biglietteria meccanizzata predisposta al Bourbon Street o in prevendita GO2

Drink e Food alla carta

INFO e PRENOTAZIONI:

338 9941559/ 338 8253756 

Al via il WINE ART FESTIVAL VESUVIO in Tour

Dal 16 al 22 dicembre percorsi itinerari turistici tra cultura, vino, musica e arte

Dal 16 al 22 dicembre si terrà in Campania il Wine Art Fest Vesuvio in Tour, kermesse che propone nuovi itinerari turistici per le aree interne della provincia napoletana e in particolare per sei comuni dell’area vesuviana dove si potrà vivere un’esperienza immersiva tra vino, musica, arte, tradizioni popolari, cultura locale, saperi e sapori gastronomici. I territori protagonisti dell’evento sono: Ottaviano, Terzigno, San Giuseppe Vesuviano, Trecase, Palma Campania e Poggiomarino chiamati a progettare e organizzare insieme sei tappe di un comune percorso.  Il Programma di attività (costituente un intervento cofinanziato dal POC Campania 2014-2020. Rigenerazione urbana, politiche per il turismo e la cultura. Programma di percorsi turistici di tipo culturale, naturalistico ed enogastronomico di portata nazionale e internazionale) ha come obiettivo quello di costruire un innovativo prodotto turistico che su più territori comunali utilizzi il vino e i prodotti gastronomici tipici come attrattiva immediata ma non isolata, per coinvolgere l’insieme del patrimonio materiale e immateriale delle singole comunità coinvolte; e contribuire a costruire una percezione dell’area vesuviana anche come “Destinazione Turistica Gastronomica ed Enologica” da parte dei viaggiatori orientati a scoprire il più profondo senso del luogo che si ritrova nei piatti e nel bicchiere, e pertanto animati dalla passione per la storia e l’archeologia, ispirati dall’amore per il paesaggio incontaminato e dall’attenzione per la biodiversità e la cultura locale in tutte le sue declinazioni.

Il progetto si propone nel contempo di utilizzare un approccio bottom up capace di esprimere i risultati raggiunti da ciascuna Comunità in termini di prodotti e servizi culturali e turistici, supportando quanto già realizzato e costruendo quanto necessario a funzionalizzare le eccellenze territoriali secondo un approccio sistemico che ha nella Convivialità il suo asse principale quale espressione di identità territoriale, di tradizione popolare e di patrimonio immateriale da rispettare e tramandare alle generazioni future. Per ogni Comune coinvolto nell’iniziativa è proposto uno specifico itinerario turistico in grado di valorizzarne le caratteristiche distintive: risorse naturali, culturali, artistiche, storiche e tradizionali.  Si comincia lunedì 16 da Ottaviano presso l’Istituto alberghiero dé Medici dove dalle ore 11 si presenta il percorso “Ottaviano, Un crocevia di culture alle Falde del Vesuvio”, con l’intervento delle istituzioni locali e degli allievi che avranno anche il compito di presentare un piatto/ricetta con l’impiego di un prodotto locale identitario. Dalle ore 17 alle ore 20 si snoda l’itinerario attraverso alcuni dei principali siti di arte e mostre situati nel centro storico con tappe al Palazzo Mediceo, sede della mostra dell’artista polacco Tomek Krupinsky, alla Chiesetta del Vaglio, alla Chiesa di San Michele, alla Chiesa di Santa Maria Visita i Poveri dove saranno esposti tradizionali presepi napoletani, al complesso Ave Grazia Plena che ospiterà le opere di tre artisti locali. A seguire, nella splendida cornice del giardino superiore del Palazzo Mediceo, si svolgerà lo spettacolo musicale a cura di Glowevents.

Il giorno 18 dicembre a Terzigno, dalle ore 16, il percorso “Orti e Vigneti per le cucine di Pompei – Dal produttore al consumatore nel 79 d.C.” prende il via con la visita guidata al museo MATT e la presentazione dell’itinerario, seguita dalla degustazione dei vini del territorio e in chiusura dal concerto spettacolo “Malatia Tour” di Ciccio Merolla in Piazzetta di Boccia al Mauro.

Il terzo itinerario vede protagonista San Giuseppe Vesuviano dove il 18 dicembre alle ore 16 presso la Sala Giunta del Comune si terrà la celebrazione di Salvatore Esposito, poeta e cittadino onorario del comune e di cui sarà data lettura di brani con accompagnamento musicale dal vivo in sottofondo, seguita dal dibattito su “L’eredità poetica di Salvatore Esposito” e dalla proiezione di un documentario.

 Nella giornata del 19 dicembre alle ore 16 ci si ritroverà per la visita guidata al Santuario di San Giuseppe Vesuviano, luogo di grande significato spirituale e architettonico, per poi raggiungere la sala Giunta del Comune per la presentazione dell’itinerario, la degustazione di vini locali e la narrazione della ricetta della zeppola, tipicità gastronomica nota nel mondo. Il percorso prosegue con la visita al Quartiere Belvedere, impreziosito da straordinarie opere di murales e street art di cui saranno analizzati significati culturali e sociali anche con riferimento alla storia locale, e dove saranno disponibili tester e degustazioni dell’azienda Ammendola in attesa del concerto di Tony Esposito.

Il giorno 20 dicembre, a Trecase, per il percorso “La porta di accesso al Vesuvio – Una giornata alla scoperta della biodiversità e dei sapori vesuviani” è prevista la visita guidata “narrata” al Gran Cono del Vesuvio, seguita dalla presentazione dell’itinerario presso la Sala Giunta del Comune e corroborata dalla degustazione di vini locali in vista del concerto di Mr. Hyde che prende il via alle ore 20.30 presso la villa comunale.

Il giorno 21 dicembre a Palma Campania si terrà l’appuntamento “Mediterraneo Stile di Vita – Dieta e Folklore per una Convivialità che assicura longevità” con passeggiate narrate nel centro storico della città e visite al Museo e al Palazzo Aragonese a cura della Fondazione Carnevale di Palma Campania che avrà cura anche di raccontare la tradizione locale del Carnevale comprensiva dei profili gastronomici e delle performance canore. La giornata si chiude con lo spettacolo Vincantium con l’esibizione del Trio Le Armonie accompagnate dal Maestro Antonello Cascone.

Il 22 dicembre sarà la volta di Poggiomarino, dove si presenta il percorso “Una Tappa che precede Pompei – Il Villaggio Fluviale lungo le acque pulite del Sarno” articolato nella visita al parco naturalistico di Longola, la degustazione di vini locali e la Nocciola Experience con assaggi di nocciole e cioccolato, che rappresentano un’eccellenza locale. 

Direttore artistica della kermesse, completamente gratuita per i visitatori e il pubblico, è il giornalista e scrittore Carmine Aymone. Per info e prenotazioni: info@museoartevino.it;  WA 3351259629

Dal 23 al 30 dicembre, presso il Complesso Monumentale di San Domenico Maggiore a Napoli, si terrà la seconda edizione della rassegna musicale, unica nel suo genere, che celebra il talento, la sensibilità e la forza delle donne nel mondo della musica. Sette artiste internazionali e nazionali di altissimo livello daranno voce a sei “racconti al femminile,” intrecciando la potenza della parola e della melodia per esprimere emozioni, storie e messaggi di resistenza e bellezza. In un legame ideale con le quattro artiste che hanno inaugurato la rassegna nel 2023 (Nada, Cristina Donà, Amalia Grè e Rita Marcotulli), quest’anno ad inaugurare la rassegna sarà la signora del teatro e della musica napoletana: Lina Sastri. Seguita da Patrizia Laquidara in doppio live set con le napoletane Ebbanesis, dalla maliana Fatoumata Diawara, dall’irlandese Wallis Bird, dalla spagnola Andrea Motis e dalla romana Marina Rei. 

La rassegna si pone come omaggio alla forza creativa e alla versatilità artistica femminile, sottolineando l’importanza del ruolo della donna nella musica e nell’arte contemporanea. Ogni serata sarà un viaggio emozionante tra le note jazz, cantautorali, della world music e della musica contemporanea, portando in scena prospettive diverse che si uniscono in un unico messaggio di condivisione e di empatia, trasformando le performance in momenti di riflessione e dialogo, che valorizzano non solo il patrimonio artistico individuale, ma anche quello collettivo e culturale della città di Napoli, da sempre culla di contaminazioni e rinascita artistica.

“Racconti al femminile è un libro in scrittura continua, che raccoglie pagine musicali di eccellenza, arricchendosi nel tempo. Tutte le artiste coinvolte, l’anno scorso come quest’anno e negli anni a venire, sono idealmente legate da due elementi fondamentali: la potenza espressiva e la generosa complessità, che caratterizzano l’universo femminile. Nel tracciare gli indirizzi di politica culturale dell’Amministrazione comunale, con questa rassegna abbiamo voluto contribuire ad accendere i riflettori sul talento delle donne, con l’obiettivo – che caratterizza tutta la nostra programmazione – di far emergere la varietà e le diversità come ricchezza” ha dichiarato Sergio Locoratolo, coordinatore delle politiche culturali del Comune di Napoli.

“Questa rassegna non solo rappresenta uno dei fiori all’occhiello della ricca programmazione culturale del Comune di Napoli, ma condivide in pieno lo spirito e la visione del progetto Napoli Città della Musica. I nomi presenti nel cartellone di quest’anno, che associamo a una forza artistica e interpretativa che ha segnato la scena musicale italiana e internazionale, risplendono nel Complesso Monumentale di San Domenico Maggiore, luogo ideale per ospitare gli spettacoli, grazie alla sua collocazione nel centro antico della città e alla sua secolare storia di arte, cultura e fede”, afferma Ferdinando Tozzi, delegato del sindaco di Napoli per l’industria musicale e l’audiovisivo. 

Il programma della rassegna:

• 23 dicembre: Lina Sastri in “Voce ‘e notte” con le musiche del M° Adriano Pennino. L’artista esplora il mondo musicale drammaturgico e poetico napoletano, mescolandolo alla musica del mondo e muovendosi sul filo rosso del racconto personale, teatrale, classico e di innovazione. Toccando anche classici come Medea riproposta in una sua chiave di lettura, o il racconto de La casa di Ninetta da cui è stato tratto il film omonimo. Questo spettacolo è la testimonianza di un lungo lavoro di ricerca musicale e teatrale realizzato in questi anni dove parola, musica e danza si intrecciano in armonia.
• 26 dicembre: Patrizia Laquidara & Ebbanesis – Una serata in cui la voce italiana e l’anima napoletana si fondono in un affascinante intreccio di suoni e tradizioni. Patrizia Laquidara, siciliana di nascita e veneta d’adozione, è considerata “una delle figure più inafferrabili e poliedriche della musica d’autore italiana”. Ha partecipato a Sanremo e vinto il Premio Alex Baroni e il Premio Mia Martini e ottenuto la nomination per i David di Donatello. Presenta dal vivo i singoli Assabenerica e Ti ho vista ieri oltre ai successi di oltre 25 anni di carriera. Oltre alla musica, la cantautrice ha esplorato il mondo del teatro e del cinema, affiancando artisti di fama internazionale come Marco Paolini e Alejandro Jodorowsky. Le Ebbanesis sono Viviana Cangiano e Serena Pisa, due artiste che portano lo spirito napoletano nel mondo con esibizioni in Russia, Francia, Germania, Emirati Arabi e Svezia. Due voci e una chitarra e tutta la loro maestria teatrale per un viaggio sonoro suggestivo.
• 27 dicembre: Fatoumata Diawara – La celebre artista africana porta a Napoli il ritmo e la magia del Mali, in un’esibizione carica di energia e autenticità. Una delle rappresentanti più vitali della musica contemporanea africana, Fatoumata esprime tutta la sua maestria nelle melodie nitide e suggestive che attraversano il suo nuovo album London KO prodotto con Damon Albarn (Blur).
• 28 dicembre: Wallis Bird – Con il suo stile unico e graffiante, l’artista irlandese trasporterà il pubblico in un mondo fatto di emozioni intense e travolgenti. Chitarrista mancina, dopo avere perso cinque dita della mano sinistra in un incidente col tosaerba (quattro le vengono ricucite) sviluppa un modo di suonare viscerale e percussivo. Ad aprile 2024 è uscito “Vision of Venus”, ultimo album di Wallis e che attualmente sta lavorando a un altro prodotto discografico.
• 29 dicembre: Andrea Motis – Giovane talento del jazz, la spagnola Motis regalerà una performance raffinata e sensibile, capace di toccare le corde più intime dell’anima. Trombettista e cantante suona con il chitarrista Josep Trave e il loro repertorio ha un epicentro decisamente jazz, ma poiché sono principalmente attratti dalla forma delle canzoni, amano muoversi tra i generi, dal country e blues alla musica d’autore e ai suoni brasiliani.
• 30 dicembre: Marina Rei – L’eclettica cantautrice italiana chiuderà la rassegna con una serata all’insegna della sperimentazione e della profondità poetica tra pop e cantautorale. Nel 2014 pubblica il suo decimo disco: “Pareidolia” e dopo anni intensi di tour in Italia e in Europa, nel 2020 pubblica il nuovo album di inediti. Nel 2023 pubblica “Donna che parla in fretta” Live, interamente registrato alla Cavea dell’Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone di Roma in occasione dei suoi 25 anni di carriera.

Questo evento rappresenta un’occasione unica per il pubblico di immergersi in un mondo musicale al femminile che trascende le barriere di genere, cultura e tradizione, celebrando l’arte e la sensibilità delle donne attraverso cinque serate di musica e di emozioni uniche e irripetibili. La rassegna non è solo un appuntamento artistico, ma un messaggio di inclusione e un invito alla riscoperta del valore inestimabile che l’espressione artistica femminile porta con sé.

Web & Social

http://comune.napoli.it/racconti-al-femminile-2024

Facebook: Cultura Comune di Napoli

Instagram: @culturanapoli
Ufficio Stampa Arealive
Hungry Promotion / Giulio Di Donna
3395840777 info@hungrypromotion.it

Emiliano D’Auria Il nuovo album The Baggage Room

A distanza di un anno dall’uscita di First Rain, il pianista marchigiano Emiliano D’Auria torna a firmare un nuovo progetto capitanando questa volta un quintetto statunitense. Il nuovo lavoro si intitola The Baggage Room, contiene tracce ed è stato registrato al Bunker Studio di Brooklyn (New York). L’album è disponibile dal 20 novembre su cd, vinile e piattaforme digitali per l’etichetta Via Veneto Jazz.

A interpretare il progetto artistico un quintetto che, oltre dal leader e pianista italiano, è composto da affermati musicisti a stelle e strisce: Philip Dizack alla tromba, Dayna Stephens al sax tenore, Rick Rosato al contrabasso e Kweku Sumbry alla batteria.

The Baggage Room prende il nome dalla stanza a Ellis Island dove i migranti che arrivavano al porto di New York depositavano i propri bagagli. Uno spazio di passaggio, un non-luogo transitorio e sospeso, simbolo di speranza per una nuova vita e un nuovo mondo. Sensazioni che riecheggiano anche nel viaggiatore contemporaneo e iperconnesso, ma ugualmente desideroso di scoprire nuovi mondi.

I nove brani originali scritti da D’Auria intendono rievocare le stesse emozioni e fanno riferimento al jazz contemporaneo, di evidente matrice newyorkese. La pulsione ritmica che domina il disco rievoca la tensione, la speranza e la forza di volontà dei migranti. Le melodie richiamano a tratti la tradizione del Sud dell’Europa, mentre gli arrangiamenti sono profondamente influenzati dalla musica afroamericana. Sullo sfondo dell’album c’è New York, con i suoi ritmi, la sua energia e la fusione delle culture provenienti da ogni parte del mondo.

Originario di Ascoli Piceno e direttore artistico del Festival JazzAP e del Cotton Jazz Club sempre di Ascoli, Emiliano D’Auria, classe ’74, è al sesto album come leader. Ha studiato pianoforte jazz al Saint Louis College of Music di Roma, città nella quale ha conseguito la laurea in Scienze della Comunicazione. Più tardi si è laureato in pianoforte jazz presso il Conservatorio A. Casella dell’Aquila. Sperimentatore della musica elettronica nella composizione jazz, D’Auria ha formato nel 2009 lo Jano Quartet con cui ha inciso prima “Naked Things” (2010), poi “Distante” (2013), lavoro apprezzato da pubblico e critica, e “The Place Between Things” (2017). Con l’Emiliano D’Auria Quartet ha pubblicato “In-Equilibrio” nel 2021 e “First Rain” l’anno successivo. Collabora da anni con il trombettista Luca Aquino.

Line-Up:

Philip Dizack, Trumpet

Dayna Stephens, Tenor Sax

Emiliano D’auria, Piano, Composition

Rick Rosato, Double Bass

Kweku Sumbry, Drums

Tracklist:

1. The Baggage Room

2. 1891: Ellis Island

3. Temporarily detained

4. Searching for the new world

5. The Eye Man

6. The story of Sacco and Vanzetti

7. The long wait

8. Human connections

9. Third Class

All compositions by Emiliano D’Auria

Recorded August 28, 29, 2023 at Bunker Studio, Brooklyn, New York by Aaron Nevezie

Mixed and mastered by Dave Darlington at Bass Hit Studio, New York

Photos and video by Adrien Tillmann

Gaito Ufficio Stampa e Promozione

Guido Gaito info@gaito.it

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Martedì 17 dicembre alle ore 19.00 si rinnova, nella monumentale cornice del Duomo di Napoli (Via Duomo 147), l’appuntamento con il Concerto di Natale dell’Università Federico II di Napoli, tenuto dall’Orchestra Scarlatti Junior. Ingresso libero.

Circa 100 tra ragazze e ragazzi dell’Orchestra Scarlatti Junior saranno protagonisti di un ricco programma, preceduto dal saluto del Rettore della Federico II, il professor Matteo Lorito, e introdotto dall’Inno dell’Università; un programma che affiancherà al grande repertorio classico, da Rossini a Bizet, da Schubert a Schumann, alcuni tra i più celebri brani della tradizione sacra natalizia, da Sant’Alfonso Maria de’ Liguori a oggi. Momenti di gioia e di meditazione che i giovanissimi della Scarlatti Junior, diretti da Gaetano Russo e Giuseppe Galiano, condivideranno con il pubblico nell’abbraccio carico di significato di un grande luogo d’arte e spiritualità come il nostro Duomo. 

L’evento, aperto a tutta la cittadinanza fino esaurimento posti, è realizzato dalla Nuova Orchestra Scarlatti in partnership con l’Università Federico II, con la collaborazione del Capitolo Metropolitano della Cattedrale e grazie all’ospitalità dell’Arcivescovo di Napoli, il Cardinale don Mimmo Battaglia. 

Ufficio stampa e comunicazione: Marco Calafiore 3926075948